domingo, 26 de abril de 2015

Yumemiru Taiyou, Ichigo Takano (manga)

¡Nueva reseña de un manga en el blog!
Título: Yumemiru Taiyou
Extensión: 47 capítulos (10 volúmenes)
Formato original: manga
Autor original: Ichigo Takano
Otras obras del autor/a: Orange,

Te gustará si: quieres un shojo entretenido, no te importa demasiado que la relación amorosa principal tarde en cocerse y saberse.
Ni lo intentes si: no te apetece un shojo, no quieres slice of life, no empatizas con los personajes (de probar el inicio)

Sinopsis

Shimana está vagando por un parque habiendo decidido no ir a la escuela y escaparse de casa cuando encuentra a un hombre vestido con un kimono. Harta de la situación en su familia, el hombre extraño le ofrecerá una habitación a cambio de que encuentre alguna motivación o sueño por el que vivir.

Opinión

Este es el típico caso de ver un shojo que está siendo popular en las páginas de manga de lectura online y querer probar qué tal está, me gusta hacerlo periódicamente porque es el género que más consumo en este formato por su sencillez y como produce entretenimiento fácil. No es que sea demasiado fan pero caigo en él por miedo de que argumentos más complejos me decepcionen. En este caso en concreto es un shojo que por culpa de haberlo leído a plazos, por tener una pareja que tarda en definirse, un slice of life que no me ha convencido y parecerme una amalgama de ideas que podrían haber progresado bien pero solo se han quedado en ideas no me ha convencido.

La historia es la misma de siempre, en este caso tenemos un principio que a mi me prometía algo de evolución en la protagonista, de replantearse su vida e incluso de encontrar algo que le gustara hacer. De verdad que pensaba que el manga tendría algo de vocacional o donde la protagonista encontrara alguna cosa para hacer, he quedado decepcionada en este aspecto por como al final lo acaba arreglando solo enfocándose al bienestar de su pareja, algo bastante sumiso y sin personalidad por parte de la protagonista.
Luego tenemos los problemas de la chica en decidir quien le gusta. De acuerdo, no es eso, pero me ha dado la sensación que ni la misma autora tenía claro con quien emparejar a la protagonista y que el manga estaba tan poco planeado que iba cambiando cada dos por tres. Probablemente no sea así, pero de verdad que para mi no acaba de fluir bien el paso de un amor a otro además del problema que todos esperábamos en cierto momento que le gustara otra persona y no fue así, pero se lo podemos dejar pasar.
También tengo problemas con el ambiente que se crea entre los personajes, creo que hubiera dado para mucho más, pero que lamentablemente me ha hecho sentir bastante lejana con todos los personajes y sus relaciones, poco me interesaban sus interacciones y no ha logrado meterme bien en ese ambiente. Aunque la idea de compartir casa siempre me parece una premisa que bien llevada puede resultar bastante positivamente.
El final, inesperadamente, ha resultado satisfactorio. Digamos que se basa en la típica escena que esperamos en un shojo para que este acabe de la forma más cerrada posible, pero digamos que es más de lo que ofrecen algunos y en este caso creo que está bien realizado. Aun así, no ha sido suficiente para que este shojo me haya dejado con buen sabor de boca.

El estilo como en la mayoría de los mangas del género es bastante dinámico y deja que el lector pase bastante rápido las páginas. Tampoco es que me haya enganchado pero en general tampoco me ha aburrido. Digamos que quizás en esta parte ha sido más problema mío por no leerlo demasiado seguido y por tener que esperar a que salieran los siguientes capítulos.

Los personajes tampoco son santo de mi devoción. Shimana es una protagonista algo simple para mi gusto y en este caso, por algún motivo, me ha molestado un poco. No es que sea más tonta que otras protagonistas, pero creo que no ha llegado a convencerme en ningún momento. Taiga creo que me hubiera podido caer mejor si me hubiera creído o fluido bien con su relación con Shimana, sin embargo no me han acabado de convencerme, y aunque su actitud algo tsundere estaba bien no ha llegado a ser todo lo que podría. El primer interés de Shimana cae bastante en el olvido, y aunque creo recordar que su historia me pareció interesante no lo llegó a ser lo suficiente y su personalidad quedó diluida para mi gusto. Zen, por culpa de que la autora me guió a hacerme ideas equivocadas con él creo que acaba quedando como un personaje cómico, simple y sin más. Creo que el manga hubiera evolucionado de forma más plausible si este hubiera tenido más relevancia en el aspecto amoroso, pero sin embargo la cosa no acaba de funcionar y ni él destaca ni tampoco nadie por culpa de ese intento de sorprender o liar al espectador para dar respuesta a quién será la pareja de Shimana.

Resumiendo, es un manga que no me ha gustado mucho, quizás porque lo he leído a pedazos, porque los personajes me han dicho poco y por la confusa dirección que toma no acabando de quedar bien con lo que espera el lector. A parte de esto, creo que si podéis obviar algunos detalles no es un shojo horrible y si os gusta el género puede que os entretenga. En mi caso no me ha acabado de convencer y os recomiendo mucho más el manga que han traído a España de la autora Orange.

Lo mejor: se lee rápido, entretiene.
Lo peor: el problema con quien se queda con Shimana y lo mal llevado que está, que los personajes no me han convencido.


Hasta aquí mi aburrimiento.

sábado, 25 de abril de 2015

Las reglas del juego 2, Nisa Arce (libro)

¡Hola! Otro libro más en el blog
Título: Las reglas del juego 2
Autor/a: Nisa Arce
Otros libros del autor/a: El mundo a mis pies, Wishbone
Páginas: 550
Precedido de: Las reglas del juego 1
Continuaciones: Las reglas del juego 3 (aún publicándose online)
Formato original: historia publicada en internet
Enlaces de interés: http://nisa-arce.net/

Te gustará si: te gustó la primera parte, quieres una novela romántica y prefieres, o no te disgusta la homoerótica, por algún motivo te llama que los protagonistas se dediquen al fútbol.
Ni lo intentes si: no te apetece una novela romántica, con drama, por algún motivo no toleras la homoerótica.
Sinopsis

Dani y Mateo acuerdan iniciar una relación sentimental, pero aunque la mantienen bajo estricto secreto, a medida que la temporada avanza lo que los une empieza a ser evidente para aquellos que mejor los conocen, llevándolos a enfrentarse a nuevos obstáculos y situaciones del todo desconocidas para ambos. ¿Serán capaces de mantener a flote su historia sin renunciar a sus brillantes carreras como futbolistas profesionales? (de la edición)

Opinión

Esta es una segunda parte que compré porque quería continuar con la historia de los dos futbolistas, aunque ya hacía un tiempo desde que había leído la primera parte así que aunque quería continuarla tampoco me moría de ganas ni tenía demasiada memoria sobre lo que pasaba a parte de lo obvio que es la relación de los dos. El caso es que esperaba solo una novela entretenida, de relaciones humanas, con un poco de sexo por el medio y amor. La típica novela que leo cuando me espera algo que me da miedo por si es muy denso o acabo de leer algo que lo era. Podría decir que más o menos me ha gustado, que si que cumple las expectativas que tenía que era entretenerme, pero a la vez en parte me ha decepcionado por algunos aspectos, aunque creo que cuando la autora acabe la tercera parte y la publique la compraré.

La historia sigue un poco en la línea del libro anterior centrándose en la relación algo compleja de los dos futbolistas, sin embargo en este libro, aunque ya se empezaba a ver en el anterior, el argumento se dispersa un poco y ya no se centra tanto en los dos. La novela pasa a ser más que una novela de amor simplemente a una de relaciones humanas (si es que se le puede decir así) centrándose en los amores correspondidos y no del grupo de amigos. Por una parte creo que es una gran idea, siempre digo que prefiero las historias en las que busco entretenerme y de amor que sigan más de una pareja para dar diversidad al argumento y en caso de aburrir la pajera principal poder entretenerte con otra. Y sí, la inclusión de personajes está bien, pero en este caso creo, lamentablemente, que algunas relaciones no han sido tratadas con suficiente detalle y la relación por ejemplo de Valentina y Sergio, he de decir que la manera en como se juntan me parece un poco forzada, pero la podía pasar por alto, porque más o menos se entiende, el problema viene con el desarrollo entre los dos, creo que evoluciona demasiado rápido y que podría haber dado para más.
También me pasó un poco con la relación de Pin y Pon (sí, yo y los nombres no nos llevamos bien), y cierto problema al que se enfrentan, digamos que desde el principio parecía destinado a que sucediera eso y entonces esperar a que pasara lo obvio no me ha convencido. Sin embargo, he de decir que aun así no me ha molestado tanto como el poco desarrollo de los dos anteriores (que espero que la siguiente parte me solucione un poco).
En cuanto a la pareja principal he de decir que, sin llegar a exasperarme, si que es cierto que hay momentos en que el tema principal problemático se hace cansino y parece que vayan a darle vueltas y más vueltas sin poder solucionarlo. Aun así en general no he tenido demasiados problemas con los dos.
Un punto que si que me ha parecido que argumentalmente fallaba un poco ha sido el fútbol. En el primer libro recuerdo que aunque no sea nada fan del deporte tuve la sensación de que me hubiera gustado algo más con respecto al deporte, pero en este libro creo que el fútbol queda en un segundo plano y demasiado ignorado teniendo en cuenta que se supone que son futbolistas y su vida gira entorno del deporte. Creo que la escritora quería reflejar la humanidad detrás de los deportistas de élite, pero puede que hubiera estado hablado más de los partidos en sí, por ejemplo. Sin embargo, si que es cierto que de las dudas con respecto al futuro después de dejar el fútbol se ha hablado bastante y me gusta como trata el libro.

El estilo del libro en general es sencillo, rápido (quizás un poco demasiado) y ameno. Por todo ello el libro no cuesta nada de leer así que aunque sean 550 páginas se pueden leer en muy poco tiempo. En general me gusta como va cambiando el personaje en el que se centra, aunque se usa una tercera persona que distancia un poco con lo que pasa.
A veces también me da la impresión de que la novela sea más una protesta por lo mal vista que está la homosexualidad en el mundo del deporte en general y del fútbol en particular que una historia y por ello creo que pierde a veces con ello, por muy loable que sea la causa por la que escribe.

Los personajes quizás no acaban de convencerme, no me caen mal, pero a veces me daba la sensación de que eran un poco estereotipados. Mateo es el chico alegre, sensible, vaya el chico ideal que se desvive por su pareja, que quiere vivir la vida, ser feliz... Y Dani, como no podía ser de otra manera es el chico que intenta ser racional en todo momento y no dejarse llevar, que tiene miedo de decepcionar a los demás, que es responsable. Sí, creo que este tipo de parejas es bastante habitual en la literatura romántica, y en general no me molestan, supongo que a qui tampoco, pero puede que me hubiera gustado algo más que los hiciera diferenciarse, especiales. Además de añadirle toda la problemática que conlleva la homosexualidad en terreno hostil como es el fútbol, la decisión que siempre se va aplazando de salir de una vez definitivamente del armario y ser uno mismo. Acaba por ser esto casi lo principal de la novela y por ello lo que comentaba antes, que parece más la reflexión y denuncia de la problemática (que me parece muy bien que se haga y necesaria) más que preocuparme por la relación en sí.
Un poco lo mismo que me pasa con el resto de grupo de amigos, todos tienen su aquel, pero creo que podrían desplegar mucho más. Particularmente me gusta bastante Joan, porque tengo predilección por los rechazados. Pero también los momentos de consejera que tiene Cris, es un personaje bastante afín a las lectoras acostumbradas del género y que nos gusta la homoerótica en general y creo que me divertía bastante como se mete en todo y con todos los personajes para ayudar, es cierto, pero no deja de ser menos cotilla.

Resumiendo, es una novela entretenida como lo fue su primera parte y espero que continúe igual en su tercera. No os la puedo recomendar sino tenéis interés por el romance y en concreto la homoerótica, pero si es el caso y queréis algo para pasar el rato, no demasiado complejo esta es vuestra obra. Así que solo queda esperar la tercera parte.

Lo mejor: se lee muy rápido, entretiene.
Lo peor: los personajes a veces me faltaba un poco de desarrollo.


Hasta aquí mi aburrimiento.

viernes, 24 de abril de 2015

Shirobako (anime)

¡Hola! Nuevo anime en el blog.
Título: Shirobako
Extensión: 24
Formato original: anime
Estudio del anime: P.A Works

Te gustará si: quieres algo entretenido y tienes interés en la industria del anime, no te importa ver algo donde el argumento quede bastante ignorado.
Ni lo intentes si: quieres algo con un ritmo trepidante, no soportas el slice of life.

Sinopsis
Shirobako narra los intentos de trabajar en la empresa del anime de cinco chicas que estudiaron juntas y como trabajo escolar hicieron un anime producido por ellas mismas.
Les gustó tanto su experiencia que su sueño es poder volver a trabajar en la empresa.
Opinión
Este es un anime del que no esperaba nada, que me llamó la atención porque era un anime con historia original (quiero decir que no se basa en nada la historia) y porque eso de ser una anime sobre anime, lo cual creo que a quien más y quien menos le puede interesar si ha visto muchas series saber como se hacen, y para los curiosos del tema tenéis un anime a ver. En mi caso, no tenía expectativas y en un principio, eso de que todas fueran chicas me parecía una premisa simple para poner “moe” o monerías e incluso algo de ecchi. Por suerte estaba bastante equivocada, es un anime de slice of life bastante realista que habla de la producción de anime, y que si bien en un principio no me acababa de convencer, con el paso de los capítulos cada vez disfrutaba más de como, sin contarme nada, me entretenía.

La historia es por tanto casi nula, así que si buscas acción este no es tu anime. Aquí encontramos puramente slice of life, o escenas cotidianas, por ello el ritmo de la historia puede ser un poco lento, pero creo que es perfecto para verlo semanalmente o con tiempo, porque un capítulo se disfruta mucho pero quizás hacerte un atracón puede llegar a cansar.
De acuerdo, sí que hay cierto progreso muy cogido por las puntas, digamos que el objetivo es que las cinco amigas de la infancia hagan un anime juntas y digamos que queda completamente secundario y más o menos al final lo arreglan para que se cumpla de alguna manera. Es decir, que, como digo, si no disfrutáis de la producción del anime en sí este os resultará pesado y aburrido.

Por ello básicamente, de alguna manera se podría resumir que en el anime vemos una y otra vez como se intenta hacer todo para que los capítulos salgan a tiempo y como los productores del anime desde dibujantes, organizadores, animadores entre muchos otros van agobiados para que todo salga perfecto y a tiempo, y está bien, porque todos los que nos gusta el anime creo que de vez en cuando nos preguntamos por el otro lado. También os comento que tiene un montón de referencias, según tengo entendido, a animes, estudios y directores famosos, que yo sinceramente la mayoría no reconocía, pero que estoy segura que deben ser las delicias de aquellos que seáis más entendidos del mundillo.
Además, el anime tiene momentos de reflexión, sobre frustraciones en el trabajo, no saber que hacer, merece la pena continuar. Y en general los ratos más felices con los de dudas compensan bastante bien y hacen que te entretengan. Concretamente he de decir que empatizaba bastante con los problemas de la pelirroja (sí, ya sería hora de que me aprendiera el nombre de algún personaje), me da mucha rabia los personajes que de buenas a primeras les sale todo bien así que ver como ella tiene que luchar por su sueño me gustó bastante. Por ello creo que quizás la resolución del final fue un poco conveniente teniendo en cuenta que la oportunidad era bastante repentina y orientada claramente para cerrar un poco más la acción pero a la vez dejar abierta la puerta a más temporadas. Porque sí, creo que este anime es uno de esos que no me importaría que hicieran más capítulos.
También he de decir que quizás la segunda parte del anime me ha parecido más interesante por como trataba el tema de adaptar una historia popular teniendo en cuenta los problemas y la responsabilidad que conlleva hacerlo sin disgustar a nadie, ni fans ni autor. Además de añadirle que ya estás familiarizado con los personajes lo cual ayuda a disfrutar lo que sucede.

Sobre la animación y los aspectos gráficos he de decir que estoy bastante contenta sin más. Me llamó mucho la atención algunos momentos donde se rompía la cuarta pared para explicarte algunas de las técnicas de animación. De la música en general es agradable, el primer opening creo que es el que se me ha enganchado más y después hay un tema que se pone en las escenas más “emotivas” que está bastante bien.



Los personajes quizás es cierto, que como lo he leído en otros comentarios que en un principio son muchos y ello puede llegar a confundir al espectador y que este se sienta perdido. De hecho creo que por ello puede que al principio no me llegara demasiado o no acabara de disfrutarlo. Sin embargo una vez pasada la barrera que causa tanto personaje, luego ves que cada uno es bastante carismático y que en conjunto cada uno destaca por algo y que de alguna manera te entretienen con sus problemas y sus triunfos.

Y como digo siempre el slice of life tiene esa magia de poder contarte cualquier cosa y entretenerte sin decirte nada, con personajes agradables y en este caso con información curiosa sobre el anime. Así que ya sabéis, si no os importa un anime con un ritmo lento y os interesa saber algo más sobre la producción de anime no os podéis perder Shirobako.

Lo mejor: que te involucra con el trabajo y con la pasión por hacer anime, que disfrutas sin que pase nada.
Lo peor: para algunos les puede desesperar la falta de argumento.

Hasta aquí mi aburrimiento.


domingo, 19 de abril de 2015

I/O, Asgard (visual novel)

¡Nueva visual novel en el blog!
Título: I/O
Estudio: GN Software & Asgard (asugarudo)
Formato original: visual novel
Extensión aproximada: 30-50 horas (Largo)
Idioma: inglés
Contenido Sexual: no
Enlaces de interés: https://vndb.org/v96/

Te gustará si: te gustan los argumentos complicados, tienes interés en los argumentos situados en el futuro, en los hackers en particular...
Ni lo intentes si: buscas una comedia, quieres algo sencillo.

Sinopsis

Situado en Tokyo en el año 2032, un eclipse total de luna sacude la tecnología, crea un caos general y empiezan a ocurrir crímenes y misterios que nadie sabe como explicar.
A partir de este inicio el jugador podrá seguir cuatro perspectivas diferentes para saber que está pasando realmente.

Opinión

No sé como empezar a escribir esto, no sé si me va a ocupar mucho o poco, hace una semana que acabé la visual novel y sigo confusa sobre lo que me ha parecido, quizás también algo confusa hasta que punto tiene sentido lo que he leído, o más bien, hasta que punto me ha parecido efectivo. Lo que no os puedo negar, es que esta visual novel tiene una estructura muy compleja y que vale la pena, de hecho estoy segura que tiene muchos puntos positivos, y que si os gustan las idas de la olla grandes (y en este caso con un montón de teorías seudocientíficas, hackers y un intento de filosofía e incluso a ratos de metaliteratura), creo que le encontraréis algo. Y si, a mi estas cosas “en teoría” me van, de vez en cuando me gusta calentarme la cabeza y fascinarme con la inteligencia de algún autor. Sin embargo, creo que o no era el momento, o me han faltado algunas cosas para que me acabara de gustar. Leí en un comentario que I/O era como Forest pero substituyendo los conceptos literarios de la segunda por los “científicos” en la primera. Creo que estoy bastante de acuerdo, son historias raras, que de buenas a primeras te gritan a los cuatro vientos “soy compleja”, que me alegro de haber leído por como son experiencias únicas, pero que no sé si las disfruto como “historias en sí”. Ni a nivel de personajes, ni de ambientación, ni de argumento me ha gustado, pero no puedo decir que lo que me ha ofrecido sea malo, tiene algunas cosas que merecen la pena.

Una cosa que me parece bastante grave es que tenga que escribirse un apartado llamado History el autor principal de la obra para dejar claro a los lectores lo que está pasando. Vamos a ver, creo que la habilidad de una historia es que todo esté disponible al lector para poder descifrarlo con la lectura de la historia, no de algo fuera del argumento o de entrevistas al autor para aclarar que narices pasaba o como se entendía lo que pasaba. Creo que hay cosas que si no hubiera leído que se supone que son según el autor, para mi no tendrían sentido, y básicamente no tengo porque creerme lo que dice él ya que es solo su interpretación sobre el texto, que sí, que lo ha compuesto él, pero una buena obra, para mi, debería poder sostenerse solo con el texto en sí, y hay cosas que no se mencionan, y que si de mi mente dependen no encuentro las suficientes pistas para resolverlas con el texto. Aun así no despotricaré, quizás sea yo la mente estúpida que no entiende, me podéis acusar de ello, tenéis todo vuestro derecho.
A parte de esto tengo que comentar que las primeras dos “rutas” A y B, se nota que son de presentación y se me hicieron algo pesadas, un poco mal hechas y creo que tenían mucho más potencial. Estas dos rutas podrían haber marcado la diferencia entre que los personajes me hubieran gustado o no, y lamentablemente aunque no están mal del todo me falta mucha caracterización para que me hubieran gustado. Además, según lo que representa que es, según lo que forman parte el estilo no me cuadra para nada por la forma tan ordenada que está contado, día tras día. Seguro que hay alguna explicación super-coherente detrás de esto si se lo preguntas al autor, pero a mi, con el texto en sí, no me cuadra que todo sea ordenado cuando descubrimos de que forma parte (no pongo spoilers). Creo que hubiera sido mucho más lógico que la forma de contar las dos rutas, y más ameno, todo sea dicho, si hubiera sido parecida a la de las rutas C y D (aunque con las diferencias de dirección, claro).
Las rutas C y D me gustaron bastante por su estructura tan diferente, sorprendente y que a la vez, en parte me engancharon, sobre todo la primera por no saber que pasaba, no tanto la segunda. Sin embargo he de decir que hay algunos giros que intentan ser sorprendentes y no lo consiguen del todo. Otro problema que le veo a la D (creo recordar) es que hay mucha acción mal escrita, “disparo a tal y a tal”, “oh, solo pienso en venganza”, acababa un poco con mi paciencia.
La ruta E es donde vemos la resolución de muchos misterios, qué narices está pasando y en qué orden debería entenderse lo que ha pasado. Sin embargo, creo que la relación de E a C y D no está bien trazada, en la parte de “historia” y también en una entrevista al autor creo que se entiende por donde se supone que podríamos cogerlo, pero creo que en el texto en sí no acaba de darse por explícito, o yo no lo entendí. Además, tenemos una paranoia importante de qué es la realidad, que es la ficción. O en este caso, ¿qué es virtual?, ¿qué es la realidad? Hay un momento de metaficción importante muy bien logrado que más o menos llega a tener incluso sentido en el argumento, que no se dirige al lector solamente, pero no acaba de explicarse bien. Y después esta la solución facilona al lío de la realidad y la ficción (virtual, sí, soy de letras y me sale la vena, lo siento), estoy aquí porque lo pienso. ¡Descartes power! No voy a decir porque me parece facilón quedarse en Descartes, vale, que sí, que te hace la vida más fácil, pero no me convence, simplemente no es normal que a partir de creer que existen vaya todo bien. Además de aceptar que todo ha pasado, ¿no es por nada, pero no sería eso ponerse al nivel de dios? ¿No es precisamente lo que te hace humano solo vivir en una realidad? Vaya, paradojas interesantes sin duda, por ello no puedo odiar a I/O, porque no me gusta su desarrollo, pero a la vez hace pensar y eso está bien. La odies o la ames (o sientas las dos a momentos), puedes pensar, puedes recorrer de nuevo los temas de la realidad, de si somos traducibles a 1 y 0... Está bien, de verdad, quizás el enfoque científico e incluso a ratos optimista no me convenza.

Vamos a las rutas alteradas. La ruta C' y D' tenemos un flashback sobre las vidas de “HE” y de Mayumi. El segundo, la ruta C', la de Mayumi es totalmente relleno y casi os diría que no vale la pena, que lo han puesto de relleno, o que por lo menos no le veo el sentido. Y luego el de HE, ahí tenían la oportunidad de oro de devolverme la humanidad a los personajes, de hacer una historia con buenos personajes y con EMOCIÓN (¿por qué donde está la emoción en I/O? No la hay), no era mala la premisa, pero la explican aún peor de lo que esperaba, así que nada, que a la mierda de nuevo mis esperanzas.
Luego A', B' y E', que hemos de entender que son finales “buenos”, las tres. La ruta B' explica algunos problemas que quedaron sin resolver en como funcionaban las cosas en C y D, como se llega a conocer dos personajes, como es ese proceso, está mejor explicado y diríamos que llega a un final bastante “aceptable”, en el sentido de algo trágico y “realista”. Luego la ruta A' que tenemos la versión contraria a B' en algunos sentidos, como el romántico, por ejemplo, y empiezan los líos de Sakuya, a mi todo el problema de Sakuya, y sobre todo si lo juntamos con la relación extraña con Mutsuki, que para mi tiene poco sentido, me sobraba, o por lo menos no me parece normal que se presente en lo que parece o puede ser el final. Eso de incluir un nuevo misterio, porqué sí, me parece que no tiene el desarrollo suficiente. Además también hay que hablar de E', otra versión extraña más o menos una especie de limbo extraño donde parece más que los personajes discutan sobre todo lo que ha pasado que sea parte de la trama en sí, en este final se descubren algunos de los puntos que decía en A' con más detalle e “imaginación” (por no decir paranoia) si cabe y acaba con algo así como cada uno nos vamos a donde nos da la gana. Ahora, con reflexión mía y de otros parece que te invite a pensar a ti, que es la realidad que es lo virtual, que parece ser la gran pregunta del juego, incluso en su título. Así que de la misma forma, la visual novel, te deja escoger que es “verdad” o no. Y en ese sentido, frustra y a la vez te hace pensar que no hacía falta ese tono de te voy a enseñar como es el mundo realmente, nada es verdad, todo es relativo, podrías estar soñando. Duda de todo, pero no de tu mente, por lo que se ve es el mundo el loco, en el momento en que dudásemos de nuestra mente I/O se enfada y nos dice, no, pienso, así que existo. Así que dudemos del mundo, no de nuestro yo, y no del lenguaje... En fin (insertar aquí suspiro largo), no está mal, de verdad, tiene grandes momentos y reflexiones, pero supongo que no ha acabado de llegarme del todo.

La ambientación es otro punto que vale la pena comentar, tenía mucho potencial, pero no me ha llegado, por lo mismo de que la obra es pura estructura y puro argumento y no hay emoción ni en los personajes, ni en lo que cuenta. El tono científico que acepta la subjetividad de la realidad, no da muestras de la misma en los individuos que aparecen y lleva la propia subjetividad a teoría científica, a aceptación de realidades diferentes, afectadas por una subjetividad objetivizada... Oh ni yo misma me aclaro... En cualquier caso, la ambientación tiene la gran idea de los Niños imaginarios (traducción literal), algo que parece inspirado en parte en los famosos hikikimori y a la vez le da un toque romántico de gente que no se siente a gusto en la sociedad y en la realidad y crea otra realidad. Teniendo todo este punto interesante, ¿por qué no lo han explotado emocionalmente? ¿Por qué narices hay tan poco del rechazo social, hay tan poco de la alienación de los individuos y sin embargo se menciona mil veces pero muy pocas me ha llegado a convencer del todo? Ahá, por que no hay emoción, porque solo hay descripción en la mayoría de ocasiones, ahí mi problema con la visual novel, muy interesante lectura para reflexionar, faltaba poder conectar con lo que pasaba, decidme romántica, lo soy.
También pasa un poco con Babylon en general, con el último escenario. Y luego hay cosas un poco problemáticas en la coherencia, se van a buscar a la biblioteca en una época de ordenadores por todas partes, básicamente porque lo de buscar por un buscador a Hinata se le da realmente mal, me pareció muy patético lo mal que buscaba algunos de los conceptos...
Luego está el punto de la mitología babilónica, halago la idea de ponerla, me parece sumamente interesante. Sobre todo porque no tenía ni idea del tema, y aprender ni que sea los dioses principales porque adoptan ese seudónimo los personajes me encanta. Quizás algún mito hubiera estado mejor, pero de verdad que me ha encantado conocerla.

En aspectos gráficos he de decir que si que puede ser que los dibujos no sean para todo el mundo, a mi no me han molestado, pero quizás si que es cierto que las ropas que llevan chocan un poco... A nivel de música siendo una visual novel tan larga merecía más banda sonora, los temas instrumentales no me gustan por el estilo que tienen algo electrónico, pero esto es cuestión de gusto (como todo, siempre, supongo). Sin embargo el opening y el ending 2 (o el que suena al final del todo) me han gustado bastante, sobre todo el segundo que os nombro así que os dejo ambos.
Opening
Ending

Los personajes son uno de los puntos que menos me ha convencido. A ver, no me caen mal, tampoco bien del todo, notaba una distancia entre ellos, las voces narrativas no son nada características (y teniendo en cuenta toda la paranoia que hay con esto, quizás podría haber estado mejor hacer hincapié más ahí). Hinata no me cae del todo bien, tampoco llegué a odiarlo, pero en la ruta A hay un trabajo de personificación bastante simple que le hace un personaje que tiene un cambio radical de personalidad sin demasiado motivo (tampoco radical, pero si de visión del mundo), luego algo cabeza cuadrada, un poco creído, y lo peor de todo se supone que es muy inteligente pero luego tiene momentos de verdadera estupidez... Ishtar en la ruta B no estuvo mal, de verdad que tenía potencial, pero de alguna manera aunque tenía algo de humor (eso, ¿dónde hay humor en I/O? No hay, todo es trágico y serio...), y estuvo bien más o menos, pero a la vez me resultó un poco plana no llegó a ser todo lo que prometía. Mayumi es un personaje que simplemente no me pudo caer bien, sus motivaciones no me interesaban del todo, su desarrollo no acaba pareciéndome del todo correcto, y con el papel que acaba ejerciendo en la obra creo que necesitaba más carisma, más personificación más de todo... (sí, yo y los personajes de I/O no hemos conectado nada). En un nivel mucho más secundario Yayoi si que me parece un personaje bastante digno, aunque merecíamos más de ella (me recuerda un poco a Muv luv alternative, todos los personajes no me dicen nada excepto el papel de doctora inteligente algo sarcástica/humorística). En fin, creo que queda claro que los personajes no me han llegado, hay un montón, pero en su mayoría quedan bastante planos sin llegar a desarrollarse todo lo que podrían y tienen todos más una función argumental que como personaje en sí.

Resumiendo, voy a decir la verdad, no he disfrutado de I/O, a momentos se me hacía eterna, tiene un montón de errores graves, pero sé reconocerle el intento de tratar grandes temas, de crear una estructura muy original (que más o menos satisface) y de ser argumentalmente muy compleja. Para mi, no acaba de satisfacer en ningún campo, le faltan muchas cosas para que me lo hubiera pasado bien leyéndola, pero a la vez reconozco que tiene momentos, o más bien ideas brillantes, y sobre todo sé que si lo que os gusta son las idas de las ollas mayúsculas os impresionará, tanto, que quizás os guste. Así que si quieres un argumento complejo con seudociencia, seudofilosofía por en medio, para mi siendo un poco pretencioso en el tono, y sobre todo quieres algo raro y diferente, adelante, sé que te va a gustar.

Lo mejor: plantea una estructura interesante, un argumento complejo, ideas interesantes, vale la pena leerla aunque no te guste, porque te hará reflexionar.
Lo peor: no me gusta como trata los temas, tampoco los personajes, la ambientación podría ser un poco mejor, no me ha convencido a nivel de disfrute, ni de emoción, necesito algo más que un argumento complejo para que me guste algo.

Hasta aquí mi aburrimiento.
PD: creo que récord de reseña más larga...


viernes, 17 de abril de 2015

Shigatsu wa Kimi no Uso (anime)

¡Nuevo anime en el blog!
Título: Shigatsu wa kimi no uso
Significado del título: Tu mentira en abril
Extensión: 22
Formato original: manga
Adaptaciones: anime
Estudio del anime: A-1 Pictures
Autor original: Naoshi Arakawa
Otras obras del autor/a: Sayonara Football, Tsumetai kosha no Toki wa Tomaru

Te gustará si: te gustó el manga, te gusta el drama, tienes interés por los animes de corte musical y concretamente por la música clásica.
Ni lo intentes si: no te apetece el drama o no soportas los animes que se centren en una disciplina y particularmente en la música.

Sinopsis
Arima Kousei era un niño prodigio tocando el piano, pero desde que su madre murió no puede escuchar las notas del piano y ha intentado alejarse del mundo de la música. Hasta que en abril, aparece ella, rodeada de niños, como si fueran los músicos de Bremen, Kaori llenará el mundo de Kousei de color y de música.
Opinión
Primero de todo, no hace tanto que hice la reseña del manga y he de decir que hacer la del anime creo que va a ser, más o menos repetir lo mismo. Así que si no sé que decir, diculpadme, el caso es que como dije en el manga leía este y vi el anime casi a la vez por como el formato original tardó en traducirse y casi acabó a la vez que la adaptación, así que por una parte me hartaba ver dos veces lo mismo, pero yo misma me lo imponía así que mea culpa. En cualquier caso, el anime en general, es una buena adaptación sigue el argumento de manera fiel (no recuerdo nada en particular que no estuviera retratado, aunque puede que haya), y me he quedado satisfecha.

La historia sigue igual más o menos que el manga, muchas emociones y la música que en esta ocasión oímos. En cualquier caso es un argumento que a mi me parece correcto, tiene sus altibajos, quizás mucha música para aquellos que no os guste, demasiado vocacional para otros, e incluso puede que encontréis que se exagera el poder de la música y su capacidad de transmitir. Pero esto último es propio de cualquier anime/manga musical o vocacional donde se exagera ya de por sí, y creo que en general el nivel de exageración es aceptable.
Sin embargo, he de decir que el final, cierta escena que en el manga no comenté pero me chirrió un poco en el anime la hacen más irreal. Es simbólica, lo sé, es bonita, pero por lo poco real me parece que fuerza un poco el dramatismo, aun así, no tengo mayores problemas que ese con el anime, y creo que la historia del mismo es sencilla, pero en general está bien contada y sabe llegar al espectador. Además entiendo el éxito que ha tenido y me alegra ver que a veces algo que no sea un shonen de batallitas también triunfa (yo me entiendo, no tengo nada en contra de los shonens de acción, bueno, sí, tengo cosas en contra, no os mentiré).

La animación es muy bonita, hay algunas escenas que solo por ella merecen la pena, algunos cerezos en flor y paisajes buenos, y sobre todo unos movimientos cuando tocan los instrumentos muy bien conseguidos.
Además de ello también tengo que decir que la música tanto las clásicas como las propias son geniales. Sin embargo, tengo un pero que en algunas actuaciones (y no digo la última) solo tocaba un instrumento y se oían dos instrumentos por algún motivo extraño, la verdad es que no sé, a mi me molestaba más que otra cosa. También al primer opening le tengo cariño, aunque el segundo está bien.
Os dejo dos ost que parecían los dos temas principales con múltiples versiones (las piezas clásicas también os las recomiendo, pero prefiero poner lo propio del anime). Yuujin A kun wo Watashi no Bansousha ni Ninmei Shimasu / Kimi ga Iru.


Los personajes quizás, como ya dije en el manga son algo infantiles, pero a mi no me ha molestado, y creo que todos tienen las mismas características que en el manga y no los cambian demasiado, lo cual es bueno. Seguimos teniendo a Arima que en un principio está traumatizado y como evoluciona al encontrarse a Kaori y su mundo se tiñe de color y también recupera la música. Además de ello es un chico tranquilo que poco a poco vence sus traumas y se abre al mundo de la música que creía perdido. Kaori, como ya dije para mi es una ideal, por ello no me gustaba como personaje, me gusta como idea. Que no quiero decir que me caiga mal, simplemente que necesitaba ese final que no parece gustar a todo el mundo, y que solo al final del todo vemos totalmente la humanidad de la chica. Luego Tsubaki creo que sigue siendo mi preferida de ambas versiones, porque es egoísta, pero es humana, y me gusta aunque o porque es tan tsundere (poco honesta con sus sentimientos, dejémoslo así).
Y bueno, el resto de secundarios está bien y para más detalle mi reseña del manga (estoy vaga, lo sé).

Resumiendo, entiendo que el anime haya tenido éxito y me uno a los fans, quizás no soy tan loca como algunos, porque no lo considero el mejor de todos los tiempos ni nada por el estilo, pero Shigatsu es una historia simple, emotiva, con unos personajes que a mi me han caído bien y un buen anime musical. Y como a mi me encantan los animes de música y también el drama, pues no puedo quejarme.

Lo mejor: es emotivo, tiene un muy buen final, es entretenido, la banda sonora y la animación.
Lo peor: puede que para algunos se haga exagerado, infantil en otros, tampoco os la recomiendo si no os gusta nada la música clásica o le tenéis aversión.


Hasta aquí mi aburrimiento.

domingo, 12 de abril de 2015

Life, Keiko Suenobu (manga)

¡Nueva reseña de un manga en el blog!
Título: Life
Significado del título: Vida
Extensión: 80 capítulos (20 tomos)
Formato original: manga
Adaptaciones: live action (serie con personas)
Autor original: Keiko Suenobu
Otras obras del autor/a: Limit, Vitamin

Te gustará si: te gusta el drama, tienes interés en el bullying y en el drama de instituto, no te importan las escenas violentas, no te importa la exageración.
Ni lo intentes si: no quieres nada dramático, cuando buscas un shojo quieres algo principalmente romántico y mono, nada duro.
Sinopsis

Ayumu tenía una gran amiga y quería ir con ella al mismo instituto. Su amiga siempre sacaba mejores notas, así que Ayumu no creía que fuera a poder entrar a dicho instituto que pedían una nota muy alta, sin embargo, lo consiguió y su amiga no lo hizo. Las palabras de despedida de su amiga fueron de odio, y la única salida a tal desesperación para Ayumu fue cortarse, liberándose a si mediante el dolor físico del mental.
Sin embargo, sus días de dolor y de desesperación no habían hecho más que empezar...

Opinión

Este es un manga que empecé a leer hace mucho tiempo por scans y que su principio me gustó mucho pero que lo dejé a la mitad porque perdí el capítulo y no tenía mucho interés. Pero, con el paso del tiempo, teniendo buen recuerdo del manga, tenía curiosidad por saber como continuaba así que decidí comprar algunos tomos y continuarlo por scans (de momento, creo que aún no está acabada de publicar aquí en España). El caso es que es un manga que engancha bastante, que tiene mucho drama pero que para mi acaba siendo muy exagerado así como el mensaje optimista también lo es en otro sentido. Sin embargo, si queréis un manga con un inicio brillante, dramático, y duro tenéis que darle una oportunidad, porque Life es un shojo según la demografía, pero no contéis con encontraros romance, porque no hay nada (de hecho, en este aspecto me hubiera gustado algo más), esta historia es básicamente de superar las dificultades y seguir adelante.

Puede que por eso de que es un shojo y esperas algo acorde a lo acostumbrado, un amor de instituto con algo de drama, encontrarte en Life temas como la autolesión y sobre todo el bullying es una novedad. O por lo menos en mi caso fue una grata sorpresa en el primer momento, porque no lo esperaba y porque como ya he dicho los primeros capítulos me parecieron muy buenos. Quizás sea cierto que soy un poco cruel y me guste más leer sobre desgracias que alegrías (a excepción de si hay comedia, que no es el caso), pero ese inicio en que la protagonista cada vez que piensa que no puede ser peor su vida se da cuenta que resulta que sí, que Anzai está lo suficiente loca para hacerle algo peor es emocionante y necesitas saber más (aunque sea algo sádico este impulso). Sin embargo, creo que aunque me gustó ver la evolución de la protagonista y como cada vez va siendo más fuerte y se va enfrentando más a lo que le sucede, a medida que el optimismo y la amistad con Hatori van teniendo más relevancia el ritmo pierde un poco (no demasiado, porque el interés sigue ahí).
Luego, también hay que decir que el manga es exagerado a más no poder. Digamos que le he pasado muchos detalles por alto, que el bullying sea extremo aún lo acepto, incluso todos lo que hace Manami en general, pero el final hay una de las escenas más absurdas que he visto. Toda la confrontación es lo típico de mala muy mala y buena muy buena, pero la tontería que tiene encima Ayumu me parece exagerada. Una cosa es que no quiera que Manami, por muy … (inserta aquí algún insulto) que sea se vuelva la siguiente víctima, la otra cosa es que incluso quiera arriesgar su vida por ella o por Katsumi. Además la redención de Manami que parece implicar me parece un poco absurda.
También respecto el final creo que la autora confirma que la historia es de superación y de seguir adelante y esa era su intención, però creo que podría haber cerrado algo más la trama, quizás con una escena del futuro. Aun así se nota la intención de dejar el mensaje en que hay que seguir viviendo y por ello dejarlo abierto no es una mala opción aunque me haya dejado un poco fría (como siempre, ya no sé ni lo que escribo).

Otra cosa curiosa del manga es la jungla salvaje que muestra que es el instituto. Vamos a ver, nadie va a negar que hay casos de bullying extremo, que hay veces que los profesores no pueden o no quieren actuar como deberían, pero creo que en el instituto al que va Ayumu hay una corrupción importante, una única profesora a la que también acosan es la única que se interesa por lo que pasa a los alumnos. Que sí, que entiendo que en el mensaje que quiere dar el manga tiene sentido, pero una no puede evitar preguntarse si es que en ese instituto han ido a parar los profesores con menos humanidad y vocación del mundo. Creo que a veces se exagera en las historias de bullying lo que hacen los profesores. Es evidente que hay casos donde no actúan correctamente, pero hay veces que se los pone de malvados como si fuera lo más natural del mundo y en fin, tampoco es eso.

El estilo acompaña a la historia y tiene un montón de exageraciones en el dibujo, las expresiones son dignas de ver de como llegan a ser de poco naturales, y sin embargo funcionan, a mi me conquistaban, y lo que no me llegaba tanto por la historia si que lo hacía con el dibujo. Las caras en general me encanta como están dibujadas, pero la proporción de los cuerpos a veces no me acababa de gustar (nada importante, a mi estas cosas me dan igual).
Y lo que más me gustaba de su manera de explicar la historia era cuando utilizaba metáforas visuales para representar lo que estaba pasando, la muñeca que simbolizaba a Manami o recuerdo particularmente hacia el final, cuando cambian las tornas de a quien le hacen bullying el boli que está girando Manami se cae e indica hacia ella a la vez que todas las miradas de los compañeros se dirigen a ella. Me parecen imágenes potentes que dan más valor a lo que te está contando, un recurso bastante inteligente.

Los personajes ratifican lo exagerado que envuelve la trama. Ayumu tiene una evolución bastante interesante, teniendo en cuenta como era el principio, ya que vemos con el paso del tiempo como se va volviendo fuerte. Y he de decir que creo que es el punto básico del manga probablemente. Sin embargo, creo que las escenas de optimismo que hay y los momentos que tiene de esperanza me cansaban, que sí que en comparación a su desgracia estaba bien, pero llegaba un momento que me exasperaba.
Luego está Hatori, no es que esté mal, es una chica independiente y fuerte, su amistad con Ayumu está bien (y da que pensar en cuando a la relación de las dos, sí, mucho amor...). Sin embargo creo que la chica en pocos momentos me llegó a emocionar porque estaba muy idealizada y solo en algunos trozos vemos la humanidad, por ejemplo cuando vemos algunos problemas más o menos que si que vemos algo más de quien es realidad.
Manami es una villana interesante. Digamos que es casi el personaje que más vida da al manga, pero realista es poco y aunque me entretenía tampoco creo que esté bien hecha. Sí, no me aclaro ni yo, pero realmente digamos que es la que hace que el argumento avance, pero a la vez por ella misma podría haber estado un poco mejor.

Resumiendo, es un manga que si queréis algo diferente al shojo típico y con mucho drama os puede gustar. Sin embargo, para mi gusto, llega un punto donde todo es bastante exagerado, y aunque el interés sigue estando ahí, hay escenas algo patéticas por lo exageradas que llegan a ser.

Lo mejor: se sale del shojo típico, el principio está muy bien, interesa saber que pasa.
Lo peor: exagera demasiado, llega un momento en que no me tomaba en serio lo que pasaba.

Hasta aquí mi aburrimiento.


sábado, 11 de abril de 2015

La abadía de Northanger, Jane Austen (libro)

¡Hola! Nuevo libro en el blog.
Título: La abadía de Northanger
Título original: Northanger Abbey
Autor/a: Jane Austen
Otros libros del autor/a: Orgullo y Prejuicio, Sentido y Sentibilidad
Páginas: 296
Formato original: libro
Adaptaciones: adaptación

Te gustará si: te gusta el estilo del autora, quieres una novela crítica con su tiempo.
Ni lo intentes si: buscas algo con mucha acción, no te gustan las novelas que no están situadas en el presente.

Sinopsis

Una joven, ávida lectora de novelas, acabará interpretando un personaje totalmente novelesco que se moverá entre intrigas y terribles secretos. Es una novela de la primera época de su autora. En principio concebida como una sátira de la novela gótica, va sin embargo más allá de este propósito y ofrece una pintura social rica y mordaz y una trama ingeniosísima con sorpresas inesperadas. (de una edición)

Opinión

Esta es una obra a la que iba sin expectativas, hace tiempo leí Orgullo y Prejuicio y tengo buen recuerdo de ella, tampoco la recuerdo mucho pero sé que me gustó, sin embargo la recién leída Sentido y Sensibilidad acabó con mi paciencia y me decepcionó bastante. No sé si fue el momento, o que pasó que ese segundo libro de la autora que leía no me gustó nada. Por ello no sabía que me iba a pasar con La abadía de Northanger de la cual apenas sabía nada a excepción que parodiaba las novelas góticas de la época. He de decir que me he reconciliado con Austen y que esta novela la he disfrutado mucho y me ha encantado tanto la historia de amor, bastante secundaria, como toda la crítica que hay en esta novela y la parodia.

La historia es bastante simple, sigue a Catherine, una chica de 17 años muy simple y que lee mucho, que se enamora, hace amistades... El caso es que quizás la historia aquí tampoco sea importante, es entretenida, está bien saber como se van resolviendo algunos conflictos, pero todo es predecible y aun así, de alguna manera te interesa saber que va a pasar a continuación.
También el final tiene una resolución completamente conveniente y se da en las últimas páginas de forma bastante repentina aunque esperada, pero aun así no me ha importado demasiado ya que desde el principio todos sabemos a donde va ir la relación de estos dos.

Por tanto, lo que realmente he disfrutado de la novela es el estilo. En esta novela nos encontramos con una narradora mordaz con párrafos memorables como cuando habla sobre las mujeres tontas, como ella dice novelas claramente no como otros escritores... El caso es que a la vez que la novela critica las novelas góticas o de “terror” de la época también critica la hipocresía social de que nadie diga las lea y que esté tan mal visto leer ese tipo de libros (¿algo que ahora y siempre es actual, o no sabéis de gente criticando por leer cierta cosa o por no leer otra?).
A la vez, la obra a ratos actúa como un poco de Quijote o de Madame Bovary con una protagonista que quiere adaptar lo que pasa a los libros a la realidad. Sin embargo, como pasa con el título, estos trozos que parecerían ser el núcleo de la historia, los de la crítica a la novela gótica, acaban siendo más bien escasos, y sin embargo, aunque más podrían haber estado bien, toda la introducción antes de ir a la abadía es igualmente interesante y sirve para introducirnos y retratarnos muy bien la ingenuidad (y estupidez, porque no decirle) de la protagonista. Aun así, también es cierto que la voz narrativa muchas veces insiste en la comparación entre Catherine y lo que sería el prototipo de la vida de una heroína de novela y lo cierto es que el espacio que hay entre ambas es bastante gracioso. Sí, este libro es además humorístico en ciertos momentos.
Además, es un libro que sorprendentemente me ha enganchado y que, aunque por cuestiones de tiempo he tardado un poco más, se lee muy rápido, las páginas pasan solas y las disfrutas. Y como curiosidad decir que tanto la primera y la última frase del libro destacan y son buenas (ya sabéis por eso típico de consejo para escritores de la primera frase que sea muy buena...).

Los personajes también son bastante memorables. No me canso de comentar la tontería que tiene encima Catherine, la pobre es la típica que todo el mundo sabe que está pasando y es la única que no se entera de nada y vive en su mundo de novelas, y además sin darse cuenta de su ignorancia suelta su visión idealizada sin problemas. No, no es una protagonista fuerte u orgullosa, es tonta y soñadora pero es tan maltratada por la voz narrativa que se hace muy divertido seguir su vida. Además que al final le acabas cogiendo cariño aun con su estupidez, porque al fin y al cabo es buena chica.
Henry quizás me hubiera gustado que hubiera brillado un poco más, porque tiene momentos sarcásticos bastante buenos, y en general sus conversaciones con Catherine estaban muy bien. Eso sí, no sé yo como acabaría la pareja, porque no sé si la chica maduraría con el paso del tiempo o si seguiría toda la vida tan perdida con respecto a lo que pasa en el mundo.
Otro personajes que me han gustado bastante, aunque secundarios, han sido Isabella, por lo falsa que es y lo que me divertían sus diálogo donde empezaba a echarse florecitas alabando como de cariñosa que era y John por como de pesado y mentiroso que era, de esos personajes que si fueran reales no soportarías y en la ficción ya te parecen horribles pero te entretienen.

Resumiendo, La abadía de Northanger ha sido una grata sorpresa que no esperaba para nada. Quizás después de la decepción de otra novela suya no esperará nada o no sabía que atenerme, pero el sentido del humor, la crítica social y general, lo estúpida pero algo encantadora que acaba siendo la protagonista hacen de esta novela una que se lee muy rápido y que yo he disfrutado mucho.

Lo mejor: la crítica, el estilo, la protagonista, el humor.
Lo peor: quizás a nivel argumental podría haber estado mejor (pero para mi no es importante).


Hasta aquí mi aburrimiento.

viernes, 10 de abril de 2015

Nieve en verano, Haruka Kawachi (manga)

¡Nuevo manga en el blog!
Título: Nieve en verano
Significado del título: es el nombre de una flor
Extensión: 4 volúmenes (23 capítulos)
Formato original: manga
Adaptaciones: anime
Autor original: Haruka Kawachi
Otras obras del autor/a: Omi Sensei no Binetsu, Sekine-kun no Koi

Te gustará si: te gusta el slice of life, te gustan los mangas ambientales, donde los personajes y las emociones son más importantes que el argumento en sí.
Ni lo intentes si: quieres un argumento fuerte o muy sorprendente, no te gustan los mangas tranquilos o quieres algo con un ritmo trepidante.

Sinopsis

Hazuki se enamora a primera vista de Rokka, la dueña de una floristería. Poco después, comienza a trabajar allí con la única intención de acercarse a ella. Cuando por fin consigue que lo invite a su casa, queda consternado al descubrir que no vive sola. Shimao, su difunto marido, permanece a su lado en forma de fantasma. Sin embargo, sólo Hazuki puede verlo y comunicarse con él. El espíritu no tarda en lanzarle una declaración de intenciones: no está dispuesto a dejarle ocupar su lugar junto a Rokka. Al mismo tiempo, le confiesa que sufre por no poder hacer feliz a su esposa, por lo que propone a Hazuki un trato algo particular. (de la edición de tomodomo)

Opinión
Este es un manga que no conocía de nada, pero que me llamó la atención por su editorial (sí, nunca hubiera imaginado que las editoriales fueran un punto de influencia en la compra, pero en este caso sí lo ha sido). También el argumento llamaba algo la atención porque los dramas con fantasmas suelen gustarme si están bien hechos así que no dudé mucho en comprar el primer tomo, y si os digo la verdad, mi primera impresión no fue buena del todo, tampoco mala, pero lo cierto es que el primer tomo no acabó de convencerme, pero por algún motivo decidí seguir comprando la serie, y a medida que leía los restantes volúmenes me fue gustando cada vez más y al final he quedado encantada con el manga.

La historia quizás no sea lo que más destaque para mi en el manga, se estructura con un triángulo amoroso que tiene como particular que uno de los integrantes ha muerto, pero historias de fantasmas de este tipo he visto muchas, y todos sabemos como van a acabar, pero no por ello dejan de ser más efectivas.
Quiero decir con esto que la premisa de la que parte me gusta, pero entiendo que si lo que buscáis es un argumento original quizás no será una obra que os vaya a impresionar en ese sentido. Aun así, creo que argumentalmente, la autora destaca por la idea de meter en una especie de cuento a cierto personaje. Creo que ese toque le da tanto a nivel de argumento como de ambientación algo especial a la historia.
El final, como decía antes, es predecible, pero no por ello se disfruta menos. Porque aunque estaba segura de que iba a pasar lo que pensaba, la tensión está lo suficientemente bien desarrollada para que aunque sepas lo que va a pasar necesites leerlo. Además, la escena final con el adelanto en el tiempo me parece una buena manera de cerrar la historia y más con ese reencuentro de generaciones con el que acaba.

La ambientación, y deberíais saber ya que en esta palabra agrupo un poco de todo, es lo que más me ha atraído de la historia. Entre plantas, recuerdos y muchos sentimientos lees Nieve en verano y de escenas cotidianas la autora es capaz de meterte de lleno en las emociones de los personajes.
Y supongo que esa es la gracia de las obras costumbristas o el slice of life bien hecho, que son capaces de enseñarte la realidad de forma interesante, que de acuerdo, que la obra tiene fantasía, pero se integran bastante bien.
Sin embargo también es cierto que quizás si os gustan las obras con un ritmo muy rápido o que pasen muchas cosas esta se os hará lenta y puede que pesada. No es mi caso que a excepción del principio que no acabó de convencerme, después fui cogiéndole cariño a los personajes.
Otra cosa que me gustaría comentar es la traducción, en general la encuentro correcta, pero lo de “farruco” que creo recordar me mató un poco, entiendo que sea coloquial, pero en ese punto me impactó tanto que hasta quitaba dramatismo al asunto (de acuerdo quizás no sea tanto).
Edito: de acuerdo, acabo de descubrir que farruco es una palabra con más uso de los que pensaba, mi problema (mea culpa).
También el dibujo de la autora me parece muy bonito, sobre todo si destacamos las flores y la naturaleza que impregnan la historia. Quizás los personajes en su diseño no sean unos dibujos para todos, pero particularmente creo que son diferentes a lo habitual y que por ello ya merecen la pena.

Los personajes creo que es el punto que más me ha gustado del manga. Me encanta como a partir de solo tres es capaz de configurar tanto la historia y que necesites saber más de ellos y de lo que les pasa.
Rokka, quizás la que menos me interesaba del trío, pero aun así es un personaje femenino bastante digno, una mujer fuerte, pero que aún no ha logrado olvidar a su marido. Es cierto que parece ir siempre con una coraza puesta, pero aun así es bastante comprensible su forma de actuar debido a todo lo que ha pasado. Me gustó mucho ver algunos de los recuerdos a una Rokka más joven y más vital.
Shimao es egoísta, tiene un punto de alocado, e incluso de variable pero soy incapaz de odiarlo, de hecho acabé sintiendo mucha ternura por el personaje, por todo lo que había pasado, por como se había refugiado en las plantas...
Hazuki es mi favorito. Su lado tímido en un principio, sabiendo como compraba plantas solo para hablar con ella, su amor por Rokka y como lo lleva e incluso como acepta a dejar su cuerpo hicieron que Hazuki me resultara, desde el principio, uno de los puntos que más me interesaban en el manga.

Resumiendo, no sabía que esperar de Nieve en verano, pero al final con un estilo que destaca tanto en dibujo como en la manera de contar la historia y sobre todo por tres personajes muy memorables, acaba siendo un manga que recomendaría a todos aquellos que os guste el drama, no os importe un ritmo tranquilo y queráis una historia más por las emociones que desprenda de ella que por la acción que transcurra. Lo cierto es que he cerrado el cuarto volumen y he quedado completamente satisfecha con lo que había leído.

Lo mejor: los personajes, la ambientación, el drama bien llevado.
Lo peor: que Tomodomo me vaya arruinar como siga con tanta licencia interesante (y seré feliz...), si buscas mucha acción no es tu manga.

Hasta aquí mi aburrimiento.

jueves, 9 de abril de 2015

Ilíada, Homero (libro)

¡Nuevo libro en el blog! Un clásico en mayúsculas.
Título: Ilíada
Título original: Ἰλιάς
Autor/a: Homero (atribuída)
Páginas: 464
Formato original: transmisión oral
Adaptaciones: miles de millones...

Te gustará si: tienes interés en leer algo muy antiguo, no te asustan los textos densos, te gusta la épica en general.
Ni lo intentes si: quieres algo ligero, no soportas leer cosas densas.

Sinopsis

La Ilíada, compuesta en el siglo VIII a.C., narra una leyenda micénica situada en el siglo XIII a.C., una edad heroica dominada por los aspectos militares, el individualismo desenfrenado y la persecución de la riqueza y la gloria. La Ilíada cuenta un episodio de la epopeya de la rica y estratégica ciudad de Troya, o Ilión. Es el poema de la cólera de Aquiles, hijo de mortal y diosa y el más destacado de los combatientes griegos, en su afán de heroicidad y sus ansias de venganza. (de una edición)
Opinión

¿Como se reseña una historia datada en el s.VIII a.C sin tener pretensiones críticas, sabiendo lo justo y necesario del tema que es más bien poco? A veces pienso que reseñar libros que han sido comentados por todo el mundo es una gran responsabilidad, pero como mi blog no tiene ningún tipo de intención crítica en el sentido que se da a la palabra cuando se estudia literatura creo que puedo escabullirme de la responsabilidad. Aunque respecto al tema me surgen millones de dudas, sigo pensando que, aunque lo que haga aquí no tiene interés no vale la pena cuestionarse el método o no al menos en medio de una reseña (y no, no, en este párrafo no me lo he cuestionado, que va...).

Si queréis que os sea sincera (y sino, os aguantáis lo voy a ser igual), Ilíada no ha sido un libro que haya disfrutado demasiado en su lectura. Aquí puedes tener tu momento friki-pedante y decir que es una maravilla o que te encanta, pero este clásico (en varios sentidos de la palabra) se me ha hecho eterno, las páginas no avanzaban. De verdad que el estilo de esta historia es horrible, es un no parar de enumeraciones de nombres, cada cual más extraño que el anterior, de muertos por todas partes que te dan absolutamente igual, un caos de dioses que van cambiando de bando cuando les da la gana...
Por favor, si queréis leer esto os pido que tengáis un mínimo de cultura greco-latina y que sepáis mitología, sino moriréis intentando descifrar quién es quién o porque cada uno está haciendo qué. Además de todo esto el estilo tan particular y tan denso del libro tiene una de las características bastante famosas, los epítetos épicos. Yo aquí os pondría la teoría de que eran maneras de nombrar a cierta gente por una cualidad que facilitaban la transmisión oral, pero no lo haré (no, que va, no acabo de soltar el tostón, sí, soy una mentirosa). Así que simplemente decir de los epítetos que resultan curiosos y te hacen palabras que parecen solo destinadas a sorprender a los demás “el que lleva la égida”. ¿A que no sabríais decirme quién es o que diantres es la égida? Pues a leer Ilíada para saberlo... (ignorarme, estoy espesa).
Otra cosa que me hacía mucha gracia como de vez en cuando se ponía gore y salían lanzas por todas partes. El recurso de repente de parar la acción y describir detalladamente como moría gente de forma violenta me parece por lo menos curioso. Yo intuyo que también serviría hacer estas descripciones para entretener al público y llenar tiempo cuando no sabías que decir (digo, en el caso de la forma oral, aunque quizás no fuera por ello). Además, también hay la repetición constante de preguntar a las musas quien fue el primero que mató y a quien. Y a partir de aquí empiezan de nuevo todas las enumeraciones de muertos, uno tras otro.
También una cosa que me llamaba la atención (y a veces me exasperaba) era cuando alguien daba un mandato que el que lo transmitiera tuviera que volver a decir las mismas palabras exactas. Supongo que en este caso es claramente para ayudar a la transmisión oral, y a dar facilidades al que recitaba.

Pero supongo, que os habréis cansado de mi análisis estilístico, sobre todo teniendo en cuenta que no sé nada del tema, así que pasemos a otro punto: los dioses. Todo el mundo es más o menos consciente de que en la antigua Grecia había más dioses que yo que sé, pero esa manera de tratarlos que se presentaban ahí cuando querían, interactuaban con los humanos y se iban me parece muy curiosa porque sí, será obvio para vosotros, pero en mi caso no me imaginaba que los dioses se pasearan por medio del campo de guerra cuando les daba la gana, que si estaban a punto de matar a uno que les caía bien se lo llevaban... Es cierto que son cosas que más o menos en los mitos conocen, pero que a lo largo del texto se hacen muy claras, y que vaya, por lo menos a mi me parece muy curioso (y aquí iría la reflexión del mundo sin dioses que estén presentes, del cambio al cristianismo y de mil reflexiones profundas que ni yo misma entendería, así que lo dejamos).

De los personajes básicamente destacan Aquiles, Héctor, y los dioses de por medio. Y ya en segundo lugar Pátroclo, Agamenón, Menelao, Odiseo... Aquiles básicamente se pasa toda la historia enfadado primero con Agamenón por no darle la recompensa que quería y después con Héctor y los troyanos por matarle a Pátroclo mientras él estaba enfadado sin luchar. Se supone que hay toda una teoría diciendo que en ese momento ese tipo de personalidad arrogante y belicosa estaba bien vista y que Aquiles era un buen modelo de comportamiento, pero con el paso del tiempo cambió en la misma Grecia y se prefería un modelo menos impulsivo. En cualquier caso, aunque esto no venga mucho a cuenta Aquiles es un personaje que casi parece el protagonista y no aparece en más de medio libro (tiene bastante mérito hay que decirlo), y a parte de eso por toda su ira no acaba de caer bien, o por lo menos no a mi. Después está el tema de Pátroclo, yo ahí veía algo, y mi imaginación que siempre se hace parejas homosexuales, aquí veía tema (se va corriendo y pide que la ignoren, que está loca).
Luego, Héctor que cae un poco más simpático, o por lo menos a mi me ha caído mejor, porque lo ves toda la obra luchando y acaba también con él. De hecho parece que este acabe por ser el núcleo de la obra. Porque también os tengo que avisar que si buscáis en la Ilíada el final o el principio de la guerra de Troya no lo vais a encontrar, lo cual es bastante curioso ya que hace que esté un poco en el limbo ese trozo de guerra que nos muestran, y por ello podría deciros que Héctor es quien más sentido da a esos límites temporales.

Resumiendo, si quieres leer esta obra (y probablemente ya de buenas a primera te juzgo como una parte muy pequeña de la población), conciénciate, no va a ser amena, vas a encontrar un montón de enumeraciones de muertos y vivos que no parecen tener sentido, es probable que acabes hasta las narices y con ganas de entrar en la guerra y matarlos a todos de una buena vez. Pero, cuando acabes la Ilíada (por cierto, si alguien me aclara si el artículo hay que ponerlo o no, tengo la duda), quizás aun le encontrarás algo bueno y todo, y sino es el caso, alégrate, eres especial, puedes vanagloriarte de ello y hacerlo tu propia gesta “Leí la Ilíada” (se me ha ido mucho la olla, no lo tengáis en cuenta) e incluso tu epíteto “el que leyó la Ilíada”. Sería divertido oír a la gente llamarte así.

Pd: no toméis muy en serio el contenido de la reseña, que hoy no estoy en mis cabales... Y aunque suene raro tengo expectativas con la Odisea, porque dicen que es más amena.

Lo mejor: la experiencia... bueno, tiene sus momentos, te enseña cultura clásica, es curiosa de leer..
Lo peor: puedes morir intentado leerla, de aburrimiento o de sueño, pero puede pasar (¿exageración?, no que va...)


Hasta aquí mi aburrimiento.

martes, 7 de abril de 2015

Paranoias RiKanna 40. Puntuaciones: beneficios y perversión

Hoy voy a hablaros de un tema que no os interesa, aunque probablemente no creo que nada de lo que escriba interese demasiado (mejor no me pongo en plan víctima y a lamentarme): el motivo de porqué no pongo puntuación a los libros o historias en general. Es un tema que ya traté en una antigua entrada pero que por cosas de la vida siento la obligación moral (qué cosas que tengo, ¿eh? Soy rara, lo sé) de gritar a los cuatro vientos aun con el riesgo de que nadie me oiga. ¡Las puntuaciones son el mal!

Hasta aquí la exageración ridícula del día. No, las puntuaciones en los libros, películas, u otras historias no son malas, de hecho son bastante útiles ya que todos alguna vez (y quien diga que no miente) se ha hecho a la idea de la opinión de alguien viendo solo el número tan significativo y claro. Pero yo me pregunto: ¿No es horrible tener que resumir un libro en un miserable número? Y lo que es más no es eso producto de la constante manía de adaptarnos al saber que produce la ciencia y solo valorar aquello que se puede contar. O en términos más claros, ¿tan obsesionados estamos por ordenar y clasificar?

He de confesaros que soy terriblemente relativista y además obviamente, a veces, mis opiniones cambian. Y aunque soy consciente de que puede que no todo el mundo sea igual que yo me arriesgo a pensar que la mayoría de seres humanos cambian de parecer constantemente y no aceptar que lo hacemos me parece ridículo, está claro que cada día recibimos impulsos que nos hacen cambiar, así que ¿por qué tanto tabú a decirlo? ¡cambiamos de opinión a lo largo del tiempo! (aunque os pueda resultar hipócrita)

Lo sé, pensáis que me ido de tema, pero dejando clara la constancia del cambio vuelvo a ese maldito número que parece que tiene que definir toda una historia además de juntarle el problema de la comparación. Esos números del 1 a 5 o 1 a 10 los ponéis/ponía en relación a una comparación: “merece un 4 porque me ha gustado bastante, pero no hay nada perfecto, y merece un poco más que un aprobado”, “merece un 3 porque es un libro normalito, sin más, entretenido”. Y quizás a nadie más le pase, pero de repente te das cuenta que aquel libro lo recuerdas cada vez con más cariño, sí, a ese que en su momento le pusiste un miserable 3. Qué tienes que hacer, ¿cambiarle la puntuación? ¿y si luego vuelves a darte cuenta de que no te ha gustado tanto? ¿y si hay un libro con un 4 que te ha gustado mucho más que ese? ¿los estás poniendo en el mismo nivel?

De acuerdo, probablemente, como ya dije hace tiempo la mayoría de personas no tengan ningún tipo de problema en poner el número, lo escriban y puedan dormir con la consciencia tranquila, pero no es mi caso. No digo con esto que vaya a hacer una cruzada contra las puntuaciones, porque no tengo ni ganas, ni me creo capacitada tampoco, pero por lo menos quiero hacer reflexionar a alguna persona aburrida con ganas de leer esto (o más bien que se coma un poco la cabeza).
En base a qué pones el número definiendo al libro: ¿simboliza cuanto lo has disfrutado o intentas objetivar tu opinión y en base a unos criterios, que hacen para ti que sea un buen o mal libro, crees que tienes derecho a valorar un libro?

No estoy criticándote ni mucho menos, eres libre de poner puntuaciones con el criterio que quieras (y yo soy libre, supongo de cambiar la persona en medio de un texto supongo, se ve que en un principio eráis muchos y os habéis ido yendo y ahora solo estás tú...ignórame), pero si lo haces en base de tu opinión solo puedo optar por el argumento un poco demagogo y decirte, ¿todo lo que te ha hecho sentir un libro (sea odio o amor) lo resumes en un miserable número? ¿Por qué usas los números en algo tan de letras como es la literatura?

Si en cambio crees que tienes suficiente autoridad para valorar, porque seamos claros, todos en algún momento nos creemos pequeños dioses y nuestros blogs surgen porque una parte pequeña de nuestro cerebro cree que podemos decir algo nuevo cuando probablemente no seamos capaces de decir nada, ¿cuál es tu criterio al valorar un libro objetivamente? ¿El entretenimiento? ¿la cualidad del estilo? ¿Los personajes? ¿Intentas valorar todo? ¿De verdad tienes un criterio tan objetivo que todo el mundo pueda aceptarlo? ¿Es tu objetividad entonces una subjetividad? (Buff, pobre si alguien lo lee, lo que llego a escribir).

Y por último, y repito, no estoy diciendo que dejes o dejéis de puntuar, quiero enseñaros mi punto de vista ¿Por qué esa obsesión por incluso tener que ordenar los libros según puntuaciones? Me gustó, pero solo un 4. ¿Y no os surgen las dudas cuando ponéis muchos 1 o 5 pensando que sois muy de extremos? O quizás os pase como cuando puntuaba yo y todo sean 2 o 3 y pienses ¿no caigo siempre en las opiniones neutras-negativas?

En fin, espero que no os canséis leyéndome, aunque lo más probable es que lo hagáis. En cualquier caso, es cierto que mi aversión a las puntuaciones es algo irracional, pero más que nada adoro defender esa irracionalidad así que no os asustéis mucho con estas ideas extrañas.



Hasta aquí mi aburrimiento.