martes, 30 de junio de 2015

Utsubora, Asumiko Nakamura (manga)

Nuevo manga en el blog
Título: Utsubora
Extensión: 2 volúmenes
Formato original: manga
Autor original: Asumiko Nakamura
Otras obras del autor/a: En la misma clase

Te gustará si: te gusta el thriller, tienes interés en argumentos muy complejos, buscas un ambiente dramático y tenso.
Ni lo intentes si: quieres algo con un argumento sencillo, no te gustan los ambientes algo oscuros y decadentes.

Sinopsis

Jun Mizorogi, afamado escritor, sucumbe a la tentación del plagio cuando una belleza que parece salida de las páginas de su última novela llega a su vida para seducirlo y atormentarlo. En medio de todo, deberá enfrentarse a las sospechas sobre la repentina y misteriosa muerte de la joven Aki Fujino, su anterior... ¿musa? (de la edición de Milkyway)

Opinión

Este es un manga que no sabía muy bien si comprarlo o no, si me iba a gustar o no, que me iba a encontrar exactamente. Por ser dos volúmenes, lo que si que tenía claro era que me quería esperar a que me pudiera comprar el manga de golpe. Y en parte podría decir que después de leerlo sigo igual, ¿qué puedo decir de Utsubora? Podría quedarme en lo obvio y decir que ha sido una lectura compleja, quizás demasiado para mi o para este momento, pero también es cierto que el manga tiene méritos a parte de su complejidad, y que obviamente si os gustan las tramas complicadas con saltos temporales constantes y que te dejarán con la duda de saber que has leído o si algo se te ha escapado a tu entendimiento, dale una oportunidad, te va a gustar. También si buscas una lectura apta para discusiones sobre su significado, para releer varias veces, hacer teorías conspirativas...

De acuerdo, quizás exagere el argumento es complejo pero no lo es tanto si nos quedamos con lo superficial. Más o menos hay unas acciones que podemos decir que son “verdaderas” y que a través de los dos tomos quedan “claras”. El problema (aunque también es en parte una de las cosas que hacen la obra más especial) es toda la metaliteratura que acaba por impregnar el manga. Y es así como un llega un momento que le preguntas al manga: (porque sí, yo tengo conversaciones con lo que leo) ¿qué está pasando? Cuando quizás no sea una buena pregunta, sí, al presentarse en un principio como un misterio parece que tengamos la necesidad de resolver lo que ha ocurrido y es supongo una perspectiva totalmente válida. Sin embargo, yo he acabado pensando que fiel a mis teorías perspectivistas todo lo que dice el manga es verdad desde una perspectiva u otra, o sea una historia dentro de otra o no.
Aun con todo este lío si que hay que decir que es cierto que quizás hay algunos puntos que me hubiera gustado o más desarrollo o menos insinuación. Hay algunas líneas argumentales que no parecen llegar a cerrarse del todo (o por lo menos a mi el editor me ha quedado un poco perdido).
A esto hay que añadirle el final que en su primera lectura me dejó lo suficientemente confusa para volver a leer el manga de forma casi obsesiva, necesitaba encontrar un sentido, y ese final me despertó tantas ideas conspirativas (aunque no tuvieran mucho sentido). Ahora mismo escribiendo esta reseña sigo repasando algunas páginas aleatorias del manga buscando ese “algo más” que me acabara de resolver algunas dudas (aunque antes dijera que aceptaba la no resolución, una parte de mi sigue siendo lógica, lamentablemente).

El estilo de la historia es sin duda el que hace que cree el ambiente especial de la historia, con un dibujo extraño a primera vista, pero que con el paso de las páginas te acostumbras y es más llega a convencerte que es el ideal para esta historia. Soy malísima escribiendo sobre dibujo, pero lo que os quiero decir con esto es que es un dibujo poco corriente y que da un toque extra de misterio y de decadencia. Porque el manga respira para mi decadencia, mejores momentos pasados que se han vuelto en un presente algo sombrío que vemos claramente con el tema del plagio. En cualquier caso lo que me gusta de la manera narrar la historia es como va cambiando el tiempo (sobre todo viendo esos detalles de las revistas para saber que fechas estás), es cierto que complica el asunto bastante, pero da interés a seguir con el argumento y así te engancha (y quizás entras en lectura bucle como yo).

Los personajes son pocos pero en general bien definidos (o poco descritos para generar misterio, pero supongo que su no definición es parte de su manera de definirse, ignoradme). El escritor protagonista es un hombre que ya no está en su mayor gloria y que toda su vida ha sentido que le faltaba algo y su “pérdida” se hace más fuerte ahora que ha perdido la inspiración (o quizás no tanto). El caso es que aunque haga una acción comúnmente reprochable como es el plagio hay algo en él que nos hace empatizar con él, por su confusión y decadencia.
Luego está la chica del pelo negro que conduce la trama. Sabemos poco de ella, pero como al escritor nos fascina, la vemos idealizada y a la vez nos lleva a través de la confusión además de desprender una tristeza inherente y obsesión.
Además hay otros personajes más secundarios como decía antes el editor o la sobrina del escritor que por algún motivo esperaba más de ellos.

Resumiendo, y no estoy muy por la labor así que disculpadme, es un manga que me ha gustado leer y comprar porque sé que lo podré leer varias veces y seguiré encontrándole cosas. Aun así también es cierto que es complejo, quizás demasiado o no acaba de decir todo lo que podría. Puede que para mi no haya resultado ser perfecto, pero creo que ha valido la pena (no me lío ni nada yo sola...).

Lo mejor: como te lleva en su ambiente decadente y misterioso a través de las páginas con un estilo muy interesante.
Lo peor: la complejidad da la sensación de perderse algún detalle o que le falte al manga algo para acabar de llegar del todo.


Hasta aquí mi aburrimiento.

domingo, 28 de junio de 2015

La elegancia del erizo, Muriel Barbery (libro)

¡Nuevo libro en el blog!
Título: La elegancia del erizo
Título original: L'Élégance du hérisson
Autor/a: Muriel Barbery
Otros libros del autor/a: Rapsodia Gourmet (el personaje protagonista aparece en el libro que reseño)
Páginas: 292
Formato original: libro
Adaptación: película 

Te gustará si: buscas algo más por estilo o reflexiones, no te importa demasiado el argumento, no te importa que se pueda caer en la pedantería o en reflexiones algo complejas y pretenciosas.
Ni lo intentes si: buscas un argumento lleno de acción, no te va el drama o la reflexión.

Sinopsis

En el número 7 de la calle Grenelle, un inmueble burgués de París, nada es lo que parece. Dos de sus habitantes esconden un secreto. Renée, la portera, lleva mucho tiempo fingiendo ser una mujer común. Paloma tiene doce años y oculta una inteligencia extraordinaria. Ambas llevan una vida solitaria, mientras se esfuerzan por sobrevivir y vencer la desesperanza. La llegada de un hombre misterioso al edificio propiciará el encuentro de estas dos almas gemelas. (extracto de una edición)

Opinión

Este es un libro que lo compré solo por impulso. Lo vi de segunda mano barato, me sonaba el título porque creo que fue bestseller hace unos años y recordaba haber leído alguna opinión de que estaba bien, por lo menos parecía ser entretenido. Sin embargo, lo que me he encontrado no ha sido exactamente lo que esperaba, quizás por ello esté algo confusa con lo que he leído. No está mal del todo y supongo que cierto hecho final da sentido a toda la historia y le da un nuevo significado. Aun así el estilo, en ocasiones un poco pretencioso, tampoco ha colaborado para que me gustara del todo.

Creo que la sinopsis de todas las ediciones dicen buena parte del argumento. Quizás más de la necesaria o quizás no es ese el problema y lo es más lo que yo pensaba que quería decir. Tras leer la contraportada yo esperaba una obra llena de cotidianidad que se ve completamente destruida por la aparición de Kakuro. Y sí, en parte es eso, pero a la vez el libro se centra más en las reflexiones de las dos protagonistas e ignora un poco la acción, y no está mal, pero supongo que en un principio me extrañó.
Luego hay que decir que la aparición de este personaje que parece el centro de la acción tarda bastante. Quizás por como se nos presenta el libro te dan ganas de que aparezca de una vez y ello hacia que el principio me resultara lento. Aun así es obvio que tiene un sentido, que la autora necesitaba primero habituarnos a la vida de las dos para que hubiera esa ruptura. Pero a la vez me parece que no es tan radical esta como me la imaginaba.
Como veis el libro me causa muchas contradicciones ya la premisa me parece un poco “tonta”. La idea de que la portera tenga que disimular su cultura para no “ofender” a los ricos me parece un poco estúpida, que si que resulta como un pretexto para cargar contra la hipocresía de la burguesía pero las ideas que plasman el libro no las comparto hay una especie de elogio a la cultura como el Bien, el arte nos salvará la vida. Y no es que esté mal, pero a veces me sonaba un poco pedante la manera como pensaba la portera o la niña. En el caso de la niña por lo menos como ella misma acaba escribiendo tiene que ver su edad y como resulta incomprendida por todos lo que le hace quejarse así y llamar la atención de alguna forma pero aun así a veces me resultaban pesadas.
A nivel argumental también el “trauma” que da sentido a la premisa me parece algo innecesario.
Sin embargo hay buenos momentos, y el final, como decía da un nuevo sentido al libro. En ese momento te das cuenta de a donde quería llegar la historia y acaba siendo irónico lo que sucede, pero no deja de llevar ese optimismo de aprovechar lo que trae la vida.

El estilo es por tanto algo a destacar del libro. A partir de capítulos cortos encontramos las reflexiones de Renée y Paloma las dos tienen problemas que vamos descubriendo a lo largo del libro. El caso es que las dos tienen una voz parecida, quizás lo único que las diferencias es que a veces, pocas, vemos algo más infantil en Paloma (tiene 12 años pero su inteligencia lo intenta justificar de alguna manera). Sin embargo no es tanto eso lo que me molesta, lo que me cansaba era que a veces el estilo era demasiado pretencioso, que no está mal, pero algunas de las referencias culturales (aunque he de reconocer que algunas me han interesado) acababan llevando a reflexiones un poco cargantes. Sobre todo recuerdo esa idea de esencia del arte a lo platónico que tiene Renée que me sacó un poco de quicio.

Los personajes, aunque siga diciendo que me hartaban tengo que reconocer que consigues acabar empatizando con ellos. Renée tiene un lado más débil e inseguro del que vemos en sus reflexiones sobre el arte que la hace humana. Y con Paloma pasa un poco lo mismo, que al final vemos un lado más humano, es solo una niña que le ha tocado poder pensar más de lo normal y no es algo que sea tan positivo como podría parecer. Kakuro me parece más como personaje necesario para el argumento que pensar en su carácter en sí.
Los otros habitantes del edificio sirven para dar el ambiente que ha hecho que los personajes principales actúen como lo hacen. Además, aprovecha la autora para arremeter contra la hipocresía en general y en particular la burguesía francesa.

Resumiendo, y creo que he sido algo repetitiva, este libro tiene un estilo que, si te gusta, te entretendrá y llevará por una historia amable con un toque dramático que aunque simple tiene algo de profundidad. Sin embargo, es posible que el estilo, como a mi, no te acabe de convencer del todo puede que no acabe de llegarte del todo lo que está pasando. Aun así sino te importa o te gustan las historias donde con poca acción hay entretenimiento y reflexiones, no está tan mal.
Creo que he leído este libro en mal momento, se me ha hecho largo cuando no lo es y no me ha acabado de convencer aunque tampoco puedo decir que sea malo del todo.

Lo mejor: el final le da un sentido a lo que has leído, a ratos entretenido y con pensamientos interesantes.
Lo peor: los personajes a veces me hartaban con sus voces algo pretenciosas.

Hasta aquí mi aburrimiento.


jueves, 25 de junio de 2015

Aku no Hana, Shuzo Oshimi (manga)

¡Hola! Nuevo manga en el blog.
Título: Las flores del mal (Aku no Hana)
Extensión: 10 volúmenes
Formato original: manga
Adaptaciones: anime
Autor original: Shuzo Oshimi
Otras obras del autor/a: Boku wa Mari no Naka, Cibercafé a la deriva

Te gustará si: te gustan los mangas psicológicos, no te importa un ritmo pausado, quieres personajes extravagantes.
Ni lo intentes si: no te apetece nada raro, que se cuestione que hacer con la vida, como vivir sin caer en la mediocridad.

Sinopsis

Kasuga pasa sus días leyendo a Baudelaire y fascinado por sus poesías sintiéndose especial gracias a la lectura. Nada parece que va a cambiar en su vida hasta que un día ve un bañador de la chica que le gusta, la tentación es mayor de lo que podía esperar y se lo lleva. Lo que no se esperaba es que la chica más rara de la clase, Nakamura, le ha visto en pleno acto, y que ha decidido hacer un contrato con él a cambio de su silencio.
Opinión

Creo que lo que más me llamó la atención del manga a primera vista fue el título con la clara referencia a Baudelaire. Luego leí la sinopsis y aunque tenía interés no acababa de convencerme, la premisa del bañador me parece un poco forzada y extraña (sobre todo teniendo en cuenta que nunca he entendido el fetiche por la ropa del sexo contrario), pero lo pude ignorar para ver que me deparaba el manga y en general es una historia que vale la pena leer, es algo lenta en el principio o no logró cautivarme del todo en inicio pero a medida que pasan los capítulos y sobre todo en los último, me gustó mucho el desarrollo e incluso me llegó a enganchar.

La historia tiene un aire juvenil de querer ser diferente, de sentirse ahogado por la mediocridad y querer salir de ella. Básicamente la primera parte y más extensa de la obra se basa en ese deseo de experimentar más allá de lo que hace todo el mundo, de destacar de alguna manera, de encontrar ese “otro lado” del que habla Nakamura. He de decir que me encanta la manera que tiene el autor ni muy sutil ni muy evidente, de mostrar ese espíritu tan romántico (del Romanticismo) en los personajes.
Más hacia el principio nos encontramos con un triángulo amoroso que más bien acaba siendo una elección de estilo de vida para el protagonista: ¿qué es lo que deseas una felicidad vacía dentro de la sociedad o experimentar hasta que punto podemos llegar dos jóvenes en perversión? La respuesta llega en medio de la lluvia y no deja de ser muy dramática.
Son las relaciones entre los tres las que llevarán el peso del argumento en esta parte. A partir de esta triada el autor es capaz de exprimir al máximo los deseos reprimidos que tiene cada uno y que desean salir de una vez por todas.
Ya bastante avanzado el manga pasa cierto tiempo y empieza para mi la parte más interesante, con un Kasuga ya más crecido pero que sigue perdido en el mundo. Quizás por sentirme más cercana a este Kasuga más cambiado que ya ha dejado la ira de la infancia y que intenta acoplarse a la sociedad sin lograr hacerlo del todo. Además, cierto nuevo personaje simplemente por su dedicación y su manera de ser me conquistó en su primera aparición.
El final acaba de configurar el manga como una historia de formación un tanto atípica por los impulsos del protagonista siendo joven, pero que no deja de no escaparse del género. Aun así me gusta como el autor usa la lectura a través de los tomos como en un principio solo es casi un medio para sentirse superior y después acaba por ser la redención del protagonista.

El estilo del autor en general en este manga se caracteriza por un ritmo lento (en ocasiones demasiado) pero que a la vez ayuda a crear la atmósfera del manga que lo hace especial. Así que me quejo de que en un principio no lograra meterme demasiado, pero a la vez sé que era necesaria esa calma con la que pasan las cosas.
El dibujo en sí me gusta sobre todo cuando el autor usa metáforas visuales para hablar de lo que pasa. Sobre todo hay una muy repetida basada en la portada de la edición que tiene el protagonista de Las flores del mal que sirve como medidor del “mal”. Supongo que se podría decir que el manga habla del mal y la tentación, pero me parece que es más bien el no tener una moral clara, el querer ser diferente entre tanto “pedazo de escoria” (en palabras de Nakamura según la traducción oficial en español). Es una fascinación por lo prohibido lo que mueve a los personajes en un principio y por intentar llegar a una nueva realidad o intentar crearla.

Los personajes por tanto son el núcleo de la historia. Tenemos a nuestro protagonista que en un principio lo vemos como fácilmente influenciable y fascinado por aquello que no entiende y parece ser tan diferente. En ese sentido Baudelaire es lo mismo que Nakamura e incluso Saeki para él, son entidades que ha idealizado por escapar a su comprensión, en un principio influenciado por poetas querrá una musa pura e idealizada pero rápidamente buscará algo más aquello que parece poder darle un sentido a su mediocre vida, sin embargo siguiendo a quien sigue no dejará de verla idealizada en un sentido diferente al de antes, pero seguirá siendo más una adoración que una verdadera comprensión. Por tanto Kasuga intentaría buscar en la realidad aquello que había creído entender en sus libros siendo en un principio simplemente seguidor de ideales. Más tarde veremos como evoluciona el personaje e intenta dejar de tener, como él mismo acaba pensando una relación puramente de dependencia.
Nakamura es quizás el personaje que más lejos de nosotros encontramos. ¿Sabemos las debilidades de la chica? Pocas veces a excepción de quizás su libreta, podemos imaginar que puede pasar por su cabeza pero en general se nos muestra desde los ojos de Kasuga, más como símbolo de lo que desea que como persona. Sobre todo verla en la admiración de Kasuga hace que esa humanidad de Nakamura quede atrás.
Saeki es en cambio muy humana. Aunque en un principio la veíamos idealizada por ser lo que socialmente se esperaba de ella pronto vemos sus insatisfacciones, sus deseos ocultos, que ha reprimido... Por ello, aunque en general no acabara de caerme bien como personaje he de reconocer que es un personaje bien construido.
Finalmente Tokiwa sirve como redención para el protagonista, pero por lo menos se nos muestra algo de su personalidad y no queda totalmente idealizada. Su faceta de escritora y lectora para mi hacen que ella sea algo especial (no sé porque será...).

Resumiendo, es un manga que en general creo que vale la pena (y más siendo licenciado al castellano). Si os gustan los mangas que se basan en las relaciones entre humanos, con drama, con algo de perversión y que acaba siendo una historia de formación no os podéis perder Las flores del mal.

Lo mejor: el ambiente que se crea en un principio, misterioso y oscuro, pero sobre todo como los personajes se relacionan y evolucionan.
Lo peor: quizás el ritmo es algo lento en un principio, quizás me haya costado entrar un poco en el manga.

Hasta aquí mi aburrimiento.


Pd: tengo muchas ganas de seguir leyendo mangas del autor, de momento estoy leyendo Boku wa Mari no naka y estoy enganchada e impaciente por saber que puede pasar. 

martes, 23 de junio de 2015

Maji de Watashi ni Koishinasai!, Minato Soft (visual novel)

¡Hola! Nueva visual novel en el blog.
Título: Maji de Watashi ni Koishinasai!
Significado del título: Quiéreme de verdad!
Estudio: Minato Soft
Otras obras del autor: Tsuyokiss
Continuaciones: Maji de Watashi ni Koishinasai! S, Maji de Watashi ni Koishinasai! A
Formato original: visual novel
Adaptaciones: anime
Extensión aproximada: Muy largo (>50 horas)
Idioma: inglés (hay un proyecto al castellano)
Contenido Sexual: sí
Enlaces de interés: https://vndb.org/v1143

Te gustará si: quieres una obra con comedia, nada transcendental, nada de drama, quieres slice of life puro y duro.
Ni lo intentes si: no eres muy fan de las historias donde no sucede nada y se basan sobre todo en la interacción de los personajes.

Sinopsis

Maji de Watashi ni Koishinasai sigue los excéntricos personajes que viven en Kawakami. Basándose sobre todo en un grupo de amigos que desde pequeños han estado junto, a este grupo se unirán dos nuevas chicas. Desde el punto de vista de un chico apodado el Táctico, leeremos conversaciones y batallas que se den en la ciudad.

Opinión

Majikoi es una visual novel a la que llegaba con ganas, su traducción había creado mucha expectación y que se hubiera retomado después de mucho tiempo de inactividad aún había hecho que tuviera más ganas de leerla. No sabía que me iba a encontrar pero conocía que tenía mucha comedia y después de algo tan denso como I/O necesitaba algo ligero y esta obra en ese sentido ha sido perfecta. No podéis buscar en esta visual novel un argumento serio o complejo, pero si solo queréis entretenimiento, personajes conversando, humor junto con escenas de acción interesantes aunque totalmente exageradas, esta es vuestra obra.


Argumentalmente en esta visual novel no pasa casi nada, la evolución en la historia es poca y todo se limita a conversaciones entre amigos y slice of life. Cuando intenta ponerse un poco más seria la historia llega a tener algún punto más o menos dramático pero en general es cómica y relajante. Lo que más me gusta de la poca importancia que tiene el argumento (que puede resultar un problema para muchos, lo entiendo) es el tono con el que te cuentan todo. Majikoi sabe que es estereotipada, conoce el género en que se mueve además de los defectos en que puede caer y lo aprovecha muy bien. No llega a ser una parodia aunque a veces roce con algunos comentarios sobre cosas típicas del medio pero no se toma en serio a sí misma, el tono en general no hace que le puedas reprochar poca credibilidad o exageración, porque te está pidiendo que disfrutes de lo que te cuenta como lo que es: entretenido, nada pretencioso, para pasar el rato. Y en mi caso lo ha conseguido a las mil maravillas.
Pasando a terreno más concreto os hablo un poco de mi impresión sobre las rutas principales en el orden que las he leído. 
Kazuko (Wanko). Sorprendentemente esta fue la ruta que primero leí y quizás es la que más me ha gustado o de las que más. Esta ruta, como todos en un principio sigue el slice of life que contenía la ruta común (conversaciones entre amigos y conocidos), es algo que he apreciado porque el punto fuerte de Majikoi son la gran cantidad de personajes peculiares que dan lugar a situaciones y conversaciones divertidas y surrealistas que tenía miedo que se perdieran por centrarse en un personaje. En cualquier caso, lo particular de esta ruta es que el drama está bien hecho, no es que sea nada del otro mundo, pero con el tono tan alegre y optimista que tiene la visual novel, es algo que no esperaba y que me ha sorprendido para bien. Escogí esta la primera porque quizás Kazuko es de las chicas la que menos me atraía en su personalidad (me recuerda a Rin de Little Busters! Pero en versión perro, en el sentido que Rin era poco sociable como un gato y Kazuko está hecha como un perro, sociable, llena de energía serán cosas mías pero en esta vn le veía similitudes de los personajes con la otra que os comento), pero me sorprendió para bien.
Chris. Creo que es la ruta que me gustó menos porque tiene demasiadas escenas de sexo (puede que suene extraño pero me cansaron muchas, sobre todo teniendo en cuenta que otras rutas no tienen casi y si las quieres las puedes leer a parte de la historia) y porque Chris, aunque tiene momentos monos no me gusta como personaje (la pobre es un poco tonta). Además creo que a nivel de historia no acaba de interesar demasiado el conflicto.
Momoyo. Aquí tenemos el caso paradigmático de ruta, esfuérzate y conseguirás a la chica. Básicamente no me tomé muy en serio esta ruta pero me entretuvo mucho, como toda la visual novel vaya. Tiene una batalla que es quizás lo más interesante por ser una especie de guerra de dos bandos. De verdad que aunque no soporto la acción normalmente, el autor de esta obra tiene la virtud de entretenerte y desear que ganen los que tu quieras (aunque sea obvio que lo van a hacer) aunque no te tomes en serio la batalla porque a veces incluso tenga escenas cómicas.
Mayuchi. Este personaje es uno de los que mejor me cae, la típica chica tímida le añades un colgante de móvil con forma de caballo con él que hace un dúo cómico hablando sola poniendo dos voces. De verdad que me parece una manera de dar comicidad y destacar a un personaje que de otra manera no tendría nada de nuevo o diferente. De verdad que con sus conversaciones con Matsukaze me parecía muy divertida. En su ruta en sí vemos como intenta conseguir sus 100 amigos y es entretenida además de tener otra escena de batalla bastante épicamente entretenida. También hay una escena que tiene un toque emotivo con respecto a Matsukaze.
Miyako. Creo que es la chica de Majikoi que más me ha entretenido, su amor por Yamato en muchos momentos lleva a muchas bromas y a una gran comicidad. Quizás por ello su ruta, que va por un lado más dramático no destaque tanto la Miyako sarcástica que tanto me gusta, pero aun así aunque contuviera el típico drama de la chica fría que no se relaciona con nadie (o con poca gente), no estuvo mal, creo que no llegó a ser lo suficientemente exagerado para cansar y seguía entreteniendo.
Agave. La ruta “verdadera” o la que tiene más contenido a nivel argumental engancha una barbaridad. No voy a decir que el drama que expusiera fuera bueno, porque aunque no está mal hay que decir que se exagera bastante, pero a nivel de entretenimiento presenta más personajes (o los trata con más profundidad), y da una nueva cara a personajes que ya conocíamos. Con respecto a esto último hay que reconocer que el conflicto final no deja de ser exagerado, sobre todo por la fácil resolución que acaba teniendo, pero como se trata de esta visual novel poblada por personas excéntricas que proporcionan entretenimiento a cada segundo creo que puedo perdonarle todo. Lo único que no me gustó de la ruta fueron las dos escenas sexuales que tiene y que resultan las más cogidas con calzador de toda la visual novel.

Sub-rutas. En este apartado os quiero hablar un poco de las rutas no principales, hay seis en total más tres finales cortos. Los tres finales cortos hay uno que no dice nada (añade dos lineas a lo que por lo demás es texto que ya has leído) otro que el protagonista se hace gay (y solo por ello me hizo gracia, aunque sean también dos linies o poco más) y el otro que se queda con sus cangrejos ermitaños (me hizo mucha gracia solo por ello). Luego hay las tres rutas femeninas, Chika, Mayo y la profesora que básicamente están para tener una escena sexual con cada una y que no tienen ninguna relevancia o interés. Y las tres rutas dedicadas a los tres chicos de la familia Kazama, que siguen con la tónica del slice of life de la ruta común pero se centran en los problemas de estos (para el que se lo pregunte, no son rutas gays). Creo que estas valen la pena y excepto la de Gakuto que no me acabo de convencer las otras dos me gustaron mucho. No es que sean nada del otro mundo pero entretienen.

En aspectos más técnicos el dibujo me parece de lo más normal para comentarlo, no destaca ni para bien ni para mal y lo dejaría en que es agradable a la vista.
Algo que me ha parecido muy curioso es que después de cerrar la visual novel pasaras a ver una escenas de escasas lineas donde algún personaje decía lo que se antojaba. No lo había visto en ninguna visual novel antes y me parece muy original (además de ser entretenido y en esta en concreto tener muchas transiciones de este tipo así que no te aburres).
En aspectos musicales me parece que en general tiene suficientes temas pasables sin más pero que por lo menos dan variedad y acompañan bien a las escenas. Sin embargo los dos endings me gustan mucho y el opening advierte del tono poco serio que tiene la visual novel.
Opening

Ending 1


Los personajes son sin duda lo que más divierte y más interesa. Esta visual novel puede que tenga unos 50 personajes o más con personalidades diferentes, a veces estereotipadas pero que todas colaboran al ambiente de comedia y diversión que tiene. Lo cierto es que te puede caer peor alguno que otro, pero fácilmente son soportables y agradables si están mezclados en conversaciones con más personajes.
Por la importancia que tienen las conversaciones en un principio el juego empieza tan in media res que puedes preguntarte donde has ido a parar, sobre todo teniendo en cuenta que no hay demasiado monólogo interior por parte del protagonista, pero a medida que pasas poco tiempo leyendo la obra te sumerges de lleno entre los personajes. Cuando he acabado la visual novel me he quedado con ganas de seguir leyendo sus secuelas solo por el ambiente que se forma entre los personajes y sus conversaciones. He de decir que en un principio el protagonista parecía no tener mucha personalidad, pero más que por sus monólogos lo conocemos por como interactua en las conversaciones y en general es un protagonista que cae bien.
Otro acierto de la visual novel es que el grupo sea mixto. En muchas visual novels los personajes masculinos se quedan en el protagonista y un amigo, pero que haya diversidad se agradece. Además de esto me gusta que haga referencias al mundo otaku en general, a algunos tópicos de las visual novel y a obras en concreto (me he quedado con la duda la tan mencionada Autumn, ¿alguien sabe que obra es? O es una inventada). Particularmente me gustaron mucho las menciones de Urasawa por ser un mangaka que me gusta mucho.

No te puedes tomar en serio a Majikoi, pero si no lo haces la vas a disfrutar muchísimo por lo que es: humor, diversión y una historia que solo pretende entretener pero que lo que quiere lo consigue a la perfección. Si buscas algo ligero de contenido pero de extensas conversaciones y peculiares personajes adelante. Eso sí, si lo que buscas es seriedad, drama o un argumento sorprendente o intrincado desde luego no leas esta vn. Para mi cumple perfectamente con lo que se propone y aunque es larguísima y la he leído con calma, sé que cuando se completen las traducciones de las secuelas las leeré (aunque se puede leer esta solamente, por si alguien se lo pregunta).

Lo mejor: divertida, personajes extravagantes, te atrapa con su ambiente y no querrás salir de esta vida cotidiana.
Lo peor: no es nada especial a nivel argumental (para mi no es malo, reivindica en todo momento que no es una obra transcendental), puede que se os haga pesada (en mi caso pocas veces, pero es cierto que no pasa nada muchas veces).


Hasta aquí mi aburrimiento.

miércoles, 17 de junio de 2015

Ready Player One, Ernest Cline (libro)

¡Nuevo libro en el blog!
Título: Ready Player One
Autor/a: Ernest Cline
Otros libros del autor/a: Armada (de próxima aparición)
Páginas: 384
Formato original: libro
Adaptaciones: película (de próxima aparición)
Enlaces de interés: http://readyplayerone.com/

Te gustará si: sientes nostalgia por los 80, estás en el mundillo de los videojuegos y series a nivel algo freak, te gustan las novelas que mencionan muchas obras, quieres un libro ágil y de aventuras.
Ni lo intentes si: no eres muy fan de las novelas de aventuras, no te interesa demasiado el mundo de los videojuegos.

Sinopsis

La novela cibernética que ha inspirado la próxima gran producción de Warner Bross, a medio camino entre Avatar y Matrix.
Estamos en el año 2044 y, como el resto de la humanidad, Wade Watts prefiere mil veces el videojuego de OASIS al cada vez más sombrío mundo real. Se asegura que esconde las diabólicas piezas de un rompecabezas cuya resolución conduce a una fortuna incalculable. Las claves del enigma están basadas en la cultura de finales del siglo XX y, durante años, millones de humanos han intentado dar con ellas, sin éxito. De repente, Wade logra resolver el primer rompecabezas del premio, y, a partir de ese momento, debe competir contra miles de jugadores para conseguir el trofeo. La única forma de sobrevivir es ganar; pero para hacerlo tendrá que abandonar su existencia virtual y enfrentarse a la vida y al amor en el mundo real, del que siempre ha intentado escapar.

Opinión

Esta novela la conocí por distintas opiniones de bloggers que eran muy positivas. Algo que me llamaba la atención era ese tono nostálgico que tiene, por como había oído que enamoraría a los freaks de los videojuegos y también a los que no. En cualquier caso, aunque de los videojuegos más famosos estoy bastante lejos ahora mismo, de pequeña era una asidua a juegos como Zelda o Pokémon además de probar bastantes géneros y aún hoy volver a ellos de vez en cuando (y bueno, en terreno freak de videojuegos podría hablar de visual novels que leo hoy en día...). Por todo ello me llamó mucho la atención y quizás mis expectativas eran superiores a lo que me he encontrado. Es entretenido, no os diré que no, y tiene esa nostalgia que si conocéis las referencias quizás os encandile (no es mi caso, los 80 me quedan un poco lejos), pero más allá de eso es un libro de aventuras bastante normalito que por no ser un género que me guste demasiado tampoco lo he encontrado nada del otro mundo.

La historia se estructura en base a la premisa básica de resolver el gran misterio de donde ha ocultado la fortuna el creador del juego y en relación a ello los protagonistas tendrán que resolver pistas y pasar pruebas. Vaya, una estructura de aventura clásica situada en un juego de realidad virtual. Y en este aspecto no es nada innovador, sabemos como va acabar, todo va según lo planeado en estos casos (incluso el típico momento medio derrotista para crear tensión que se acaba por resolver).
Por ello a rasgos generales no es un libro que me haya gustado demasiado, pero tiene algunos detalles que no están mal del todo. En cuanto a nivel argumental me gusta la premisa de para poder ganar el juego tienes que conocer los gustos del creador. Esa obsesión por todo los gustos de alguien que ya ha muerto me parece muy interesante.
También el principio me parecía prometedor por como el protagonista se nos presentaba en condiciones de vida lamentables y como la presentación, más pausada en comparación a otros momentos, nos mete de lleno en el mundo en el que vive Wade. El autor luego va dando datos de la forma de vivir del momento, pero lo esencial se nos cuenta al principio y después se hace poco hincapié en la ambientación del mundo.

El estilo, en consecuencia a lo dicho, suele ser muy directo y rápido. Es un libro que se deja leer rápido y que entretiene, engancha, aunque sepas lo que va a pasar por muy trilladas que estén algunas cosas y de algunos deus ex machina que contiene. Sin embargo, de vez cuando tenía momentos más interesantes estilísticamente. Sobre todo cuando el libro no se centraba tanto en la aventura y se basaba un poco más en como se sentía el personaje. Recuerdo en como al principio hablaba de las mentiras que te contaban de niño, o algunos momentos de desamor que tiene. De vez cuando la novela también tenía un tono humorístico que no estaba mal.
Aun así, por la rapidez con la que pasa todo se me hace un libro que, si como creo van hacer película, se adaptaría mejor al segundo formato que no a las letras. De verdad que como película simple le veo futuro.

La ambientación creo que enamorará aquellos que sepan reconocer las referencias de las que habla el libro. No es mi caso y por ello solo lo he visto como otra historia más sobre videojuegos de realidad virtual. Aun así también es cierto, que aunque sea de forma algo superficial, me gusta que traten del confort que puede llegar a producir ese mundo virtual como forma de escape del real.

Los personajes como podéis imaginar no son una maravilla tampoco. El protagonista acaba cayendo bien porque aunque en ocasiones no escapa del elegido condenado a triunfar, no deja de ser el típico pobre chico que se ha acabado metiendo en un berenjenal casi sin saberlo. No es que me encante pero por lo menos es un protagonista tolerable. Luego está la chica que cumple solo el papel del objetivo amoroso del protagonista. Eso sí, le ponen un poco de inteligencia y comentarios graciosos además de añadirle un poco de frialdad fingida para que nos pongamos al lado del protagonista. Aun así, aun el tono de la descripción que usado, Ar3mis no me caía mal, tenía momentos entretenidos, y la revelación final, aunque algo estereotipada (no, el problema soy yo que no tengo confianza en mi misma) no me molestó. Simplemente tampoco me interesó demasiado. Quizás sorprendentemente Aech, con una revelación que si bien llegado a un punto me la imaginé puede resultar una sorpresa, me gustó más. El sentimiento de camaradería que tenía con el protagonista estaba bien y por lo menos era agradable.
El creador del juego me parece interesante como idealizado y como aspiración. Además de esos sentimientos de querer que todo el mundo se interese por lo que a ti te apasionaba me parece algo interesante.

Resumiendo, para mi es una novela simple pero resultona. Que sirve perfectamente si lo que buscas es no pensar demasiado y entretenerte. Y que si se da el caso que eres un poco freak y más de la cultura de los 80, sobre todo de los videojuegos, te hará sentir nostálgico y quizás le des más valor que yo.

Lo mejor: se lee rápido, entretiene.
Lo peor: no es nada memorable.

Hasta aquí mi aburrimiento.


martes, 16 de junio de 2015

La lengua de los secretos, Martin Abrisketa (libro)

¡Nuevo libro en el blog!
Título: La lengua de los secretos
Autor/a: Martín Abrisketa
Páginas: 540
Formato original: libro

Te gustará si: te gustan las novelas situadas en guerras (concretamente guerra civil), quieres drama, tienes debilidad por las novelas biográficas.
Ni lo intentes si: no soportas el drama, no eres muy fan del sentimintalismo.

Sinopsis

Martintxo nació en un queso: su Arrigorriaga natal estaba perforada por las minas que llevaron a tanta gente a trabajar a una tierra donde sus habitantes aún cuidaban vacas y hablaban «la lengua de los secretos». Siendo aún niño, ve también cómo la guerra perfora su pueblo con las bombas de los pilotos alemanes. Tras separarse de sus padres, debe ponerse al frente de sus tres hermanos y huir de la devastación; primero a Santander y más adelante a un pueblecito de los Alpes franceses, ya como «niños de guerra».
La lengua de los secretos es una novela conmovedora y a la vez mágica, capaz de envolvernos en la sensibilidad de un niño travieso y muy valiente, que se ve obligado a proteger a sus hermanos y a luchar contra la barbarie de la guerra con la imaginación y los sueños como única arma. (de la edición)

Opinión

Este es un libro que recibí gracias a Manuscritics. Mirando la sinopsis aún con toda la fantasía de por medio podemos saber o intuir que va de la guerra civil, y si os soy sincera, de buenas a primeras, la novela histórica no es lo que más me guste, pero he de decir que aun así me llamó lo suficiente la atención para animarme con él. En cualquier caso, cuando me llegó descubrí más cosas que me hacían tener miedo al libro: era biográfico en parte. El autor se basa en la vida de su padre para escribir un libro, no es ningún secreto y el libro en sí lo dice varias veces y aunque quizás para muchos que esté basado en algo real le da un toque más dramático en mi caso no me acaba de gustar que las cosas destaquen por el típico “basado en hechos reales” parece que solo por ello te tengas que tomar las cosas en serio pero yo no leo para encontrar algo “real”, no creo que sea un valor de más en una novela por lo menos. En fin, que iba con bastantes prejuicios al leer la novela y esperaba que me sorprendiera para bien aunque no sabía si lo iba a conseguir. Finalmente no ha sido algo que me haya encantado pero os puedo asegurar que ha valido la pena, tiene motivos emotivos, otros que se pasa de intentar serlo, pero en general es un libro que apela a la sensibilidad y la imaginación a cada páginas y que en ocasiones tiene momentos muy buenos pero en otras agobia.

Básicamente la historia en este caso ha sido casi lo de menos en el libro. Sabemos todos que vamos a encontrar drama en un libro si está situado en una guerra, sea cual sea, el bando que sea, pero el autor en todo momento quiere darle un toque edulcorado y de fantasía, todo lo que pasa son aventuras y casi diversión (de acuerdo, quizás me pase) y al lector muchas veces es el que experimenta el contraste entre una y otra.
A nivel argumental por tanto no creo que os dé muchas sorpresas, hay cierto interés en saber que pasará pero también la estructura de la novela (contada por un narrador personaje que quiere que identifiquemos con el autor en el presente retrocediendo al pasado donde vivió su padre) nos advierte de algunos hechos que seguro que no pasarán. Sin embargo, si que es cierto que hay un detalle que me ha gustado, no deja de ser un recurso muy usado en la ficción (independientemente de si esto es ficción o no, no es algo que quiera valorar), las cartas de Juan. He de decir que aunque el autor no sea explícito todos podemos imaginar quien las escribe y con que motivo. Y aunque no es original las cartas son uno de esos elementos perfectos para introducir drama (en serio, las cartas tienen varios usos que consiguen ser dramáticos en sí). En cualquier caso creo que es uno de los recursos para producir emoción que más me ha gustado.

El estilo es donde tengo más problemas y a la vez más alabanzas para el autor. Me gusta mucho que el autor aunque quisiera contar algo real no haya olvidado el estilo y es más haya hecho una novela que se basa más en este que en el argumento. Algo que no soporto son las novelas que son puramente acción y olvidan que están escritas, que las palabras es el método que está usando. Sin embargo y aunque como haya dicho antes el intento de endulzar la guerra con una visión de niño me parezca loable y a ratos bien conseguido (en esto me recordaba a algo entre medio de La vida es bella y La ladrona de libros), el autor tiene momentos que cansa, que usa tanto la emoción como medio que te dan ganas de pararle los pies y decirle: “entendemos el drama, no lo hagas tan exagerado, gracias”.
Y en los momentos en que más me cansaba el asunto eran sin duda en los bises. La novela tiene una gran cantidad de capítulos dedicados a la historia del personaje padre, la principal, y luego tiene capítulos donde el escritor se hace personaje (no, no es él, es como el yo poético en la poesía o el personaje Cervantes en el Quijote no podemos decir que es el autor, es un personaje que hace el autor que quiere que identifiquemos con él, independientemente de si él cree que se está retratando a si mismo o lo haga con esa intención), que entendemos que son casi una catarsis (que hago yo usando está palabra...) para el autor pero que para el lector creo que en algunos casos cansan, agotan. Y ese personalismo y romanticismo que tiene en esos momentos creo que llega a la cúspide en un final que me parece que el estilo llega a un sentimentalismo tan exagerado que no acaba de dejar un buen sabor de boca.
Sin embargo, cuando el autor acertaba en las metáforas continuadas, en la visión del niño en medio de la guerra se creaba un ambiente especial y bello. Por esos momentos para mi la novela valía la pena.

Sobre los personajes decir que probablemente el padre sea al que más conocemos, por su ingenio, su imaginación que le hacía escapar de la guerra y más en su faceta de niño que quiere jugar. Luego está el hijo que nos lo presentan como atormentado, demasiado romántico (en el sentido del Romanticismo), y muy sensible. Creo que en base a estos dos y su relación se construye la novela que al final pretende ser casi una oda al padre con el que en un principio no había tenido relación. Mi único problema con todo esto es que a momentos parecía que el narrador (y aquí supongo que por ende un autor que se cree que es un personaje) quisiera gritar a través de la novela su existencia, quería que le reconocieran su valor que llegaba un momento que se hacía demasiado personal para poder disfrutar a una distancia segura. Quizás sea ese momento incómodo que alguien que no conoces parece que te esté obligando a entrar en él (vale, se me va la olla, hoy más que de costumbre, lo sé). Tampoco me gustaba del todo cuando el narrador quería gritar a los cuatro vientos: “lo que cuento es verdad”. Como decía antes no me importa tanto que sea verdad o no sino que me hagas creer que en el contexto que has escrito es real.

Resumiendo, y disculpad que me enrrolle tanto y que me vaya como siempre por las ramas (mi estilo es caótico, lo asumo), es un libro dramático y con altas dosis de sensibilidad. Es más que un libro sobre la guerra civil, un libro sobre la relación entre un padre y un hijo y sobre como mantener la inocencia en tiempos duros. En cualquier caso, tiene sus defectos que puede hacer que a más de uno le agobie con tanto sentimiento, pero cuando el autor acierta con sus metáforas y su imaginación llega ser algo que vale la pena leer.

Lo mejor: el estilo del autor tiene momentos brillantes, no me parece mal la idea de tratar la guerra como si fuera una aventura para un niño.
Lo peor: a veces tanta sensibilidad pasa factura al autor y el lector se cansa.
Hasta aquí mi aburrimiento

Gracias a Manuscritics y Roca Editorial. 

viernes, 12 de junio de 2015

Saló o Las 120 jornadas de Sodoma, o la escuela del Libertinaje, Marqués de Sade (libro)

¡Nuevo libro en el blog! Disculpad que haya tardado en publicar y todo eso que os debéis saber de memorias por leerlo en todo blog llevado por un estudiante, son malas épocas para actualizar y se me acumulan las reseñas, las ganas de consumir historias.
Título: Saló o Las 120 jornadas de Sodoma, o la escuela del Libertinaje
Título original: Les Cent Vingt Journées de Sodome, ou l'École du libertinage
Autor/a: Marqués de Sade
Otros libros del autor/a: Justine o los infortunios de la virtud,
Páginas: 419
Formato original: libro
Adaptaciones: película

Te gustará si: tienes interés o curiosidad en leer sobre escenas sexuales extremas, saber hasta que punto llega la perversión en el ser humano.
Ni lo intentes si: quieres algo más a parte de la enumeración de escenas sexuales extremas o no tienes ningún interés en estas.

Sinopsis

Un grupo de personas se reúne en el castillo se Silling durante 120 días para practicar todo tipo de perversiones sexuales."Los 120 días de Sodoma", la obra cumbre del Marqués de Sade, sirvió de inspiración para el Saló de Pasolini y supone un hito en la literatura pornográfica y en la universal. (extracto de una edición)

Opinión

Este es de esos libros que lees por morbo, porque te promete que será una experiencia desagradable y yo como una estúpida necesito saber si es tanto lo que ofrece. El caso es que simplemente todo lo que rodea el libro lo hace casi como una leyenda, no está acabado, lo escribió en la cárcel, se estructura cada vez siendo más duro lo que sucede y queriendo provocar, asquear, cuestionarte hasta que punto te puede gustar o repugnar lo que lees. Y sí, básicamente leer a Sade en este caso es un reto moral más que otra cosa, no tiene un argumento interesante ni tampoco vas a encontrar personajes con los que padecer (no, por suerte todo está contado desde una distancia que se agradece en este caso). Simplemente vas a leer fantasías sexualmente perversas que te hacen seguir leyendo solo por saber a qué nivel se llegará.

Algo muy curioso del libro para mi ha sido su estructura tan pensada. Hay una obsesión por el orden en la obra que realmente la hace casi antinatural. Son 120 jornadas organizadas en cuatro meses organizados por cada uno de los señores, números exactos de chicas, chicos. Además de las imposiciones que se pone tanto como el narrador cuando explica pero también los mismos cuatro que han organizado todo.
En serio que me parecía que había una fascinación por la planificación, de hecho toda la primera parte son unas 70 páginas más o menos explicando todo el proceso de como llegaron a hacerlo, que buscaban, como seleccionaron a varias chicas y chicos. No sé si se llega a decir pero creo que hay más placer en el acto de pensar lo que va a suceder que en el acto en sí. Aunque también es cierto que puede dar esa impresión porque solo los preámbulos y el primer mes están enteros y cuando las escenas van en aumento de intensidad a penas están descritas.
Pero más que las imposiciones que se ponían los cuatro lo que me ha llamado la atención eran las que se ponían cuando se narraba para dar la sensación de que la bestialidad va in crescendo se ignoran algunos detalles que en el fondo son bastante evidentes.
También a nivel de estructura me parece muy interesante las historias de las cuatro viejas que van contando cada día. Me parece curioso como utilizan las narraciones para la excitación (supongo que es lo que pasa al no tener porno). No, de hecho hay algo en la imaginación que a veces causa más excitación y no me voy a poner a hablar de fantasías sexuales (en fin, se me va, como de costumbre). Lo que quería decir es que argumentalmente es quizás es lo que más importante tiene.

El estilo en sí tiene una mezcla de frialdad y objetividad que parece que te estén describiendo escenas de sexo, con toques escatológicos e incluso sangrientos con toda la naturalidad del mundo. Es precisamente por la perspectiva desde que se explica todo que toda la crueldad que nos cuentan no la sentimos como propia, simplemente está y casi podríamos llegar a naturalizarla como hacen los cuatro.
Aún así tiene momentos de vez en cuando estilísticamente buenos, sobre todo en el prefacio hay ciertas declaraciones de intenciones sobre como aquello fuera de la moral despierta cierta atracción y particularmente recuerdo como decía que quizás lo que a ti no te acabe de gustar puede ser que a otros les excite. Teniendo en cuenta que tipo de fetichismos aparecen es interesante pensar a qué tipo de persona le puede gustar según qué. Y realmente me parece un mundo fascinante para perderse sobre que puede llegar a gustar a cada cual (¿quién decía que no iba hablar de fantasías sexuales? Exacto, he caído, disculpadme).

No creo que me alargue mucho más por como ha pasado varios días y libros en medio así que mi memoria tampoco creo que me lo permita. Básicamente quería comentar que por vez primera casi me alegro de que no haya ningún tipo de apego con los personajes, con un poco de personificación podría haber sido mucho más duro haber leído según que cosas. Sin embargo el libro simplemente los muestra como nombres, nada más, y por ello poco nos importa en el fondo lo que hagan con esos nombres.

Resumiendo, como enciclopedia de perversiones, como reto de intentar traumatizarte funciona, o por lo menos cautiva con su perversión para ver hasta donde llega. Más allá de eso si no tienes curiosidad en este tipo de prácticas, lo más probable es que el libro no sea para ti, tampoco si no soportas la crueldad la amoralidad... Es de estos libros que me gusta haber leído, porque sino me corroería la curiosidad, y porque son toda una experiencia en sí.

Lo mejor: es curioso de leer, sobre todo si tienes interés en saber hasta donde llega el límite la moralidad o la falta de este.
Lo peor: no es para todo el mundo, si no te gustan este tipo de prácticas sexuales ignoralo, a nivel argumental, de personajes o más allá de la curiosidad en este aspecto no creo que sea de especial interés.


Hasta aquí mi aburrimiento.